Помимо этого он вложился в покупку компьютера. Он зарегистрировался в America Online[21] и завел адрес электронной почты, который повторял его полное имя. Кавалло заходил в эту учетную запись каждые несколько недель, чтобы прочитать несколько присланных ему сообщений. О новых письмах его уведомляло всплывающее окошко с надписью «У вас письмо!». В тот период, когда
Любопытный факт об историях ошеломляющего успеха заключается в том, что виновники торжества порой замечают его последними. Для групп медленный процесс получения роялти свидетельствует о том, что они с опозданием понимают, сколько денег приносит их имя. Во время турне музыканты изолированы от внешнего мира, словно сидят в бомбоубежище. Это особенно актуально, если речь идет об эпохе, когда еще не было мобильных телефонов и мгновенного онлайн-общения. В 1994 году большинство людей, желающих связаться с группой, делали это, написав письмо в фан-клуб или в звукозаписывающую компанию. Когда люди на разных континентах начали напевать песни группы, сами Green Day сначала были не в курсе, что их положение в мире менялось со скоростью света.
Летом 1994 года Роб Кавалло встретил группу в аэропорту на восточном побережье Америки. С
«Я сказал: “Так, ребята, я просто хочу, чтобы вы знали – мы сделали это, – вспоминает он. – Вы, парни, великая группа. Теперь вы звезды”. И когда я сказал им это, у них глаза повылазили из орбит. Но они быстро взяли себя в руки. Они спросили: “Серьезно?” Они не знали, как это воспринимать. Они были очень скромными и осторожными во всем. “Что ты имеешь в виду? Ты уверен?” Я говорю: “Ребята, вы, блин, сделали это. Вы зацементировали свое место в мире рока, и мы предполагаем, что вы продадите не менее пяти миллионов пластинок”. Это безумие. Как бы то ни было, в конце концов они подпрыгнули и немного поорали, но на самом деле восприняли новости весьма спокойно. Они такие типа: “Круто, мы сделали это”. А потом мы пошли и съели хот-доги или что-то в этом роде».
Green Day собирались претендовать на вечно мимолетное звание «величайшей группы в мире». Несмотря на это, их скромность была настолько убедительной, что даже перед лицом хитового альбома группа смогла сохранить ощущение того, что в каком-то смысле они все еще аутсайдеры. Чуть более двух лет назад уважаемая музыкальная аудитория, срывая голос, оскорбляла и нахваливала представителей «альтернативного поколения». Неизбежно превозносилась Nirvana, в то время как другие группы, в первую очередь Pearl Jam (как же нелепо это звучит сейчас), подверглись критике. Но к 1994 году пресса могла только нежно взъерошить волосы Green Day. Казалось, что музыкальные журналисты устали от этой вечеринки длиною в пару лет, на которой половина гостей шумно оскорбляла другую, и постаралась на некоторое время забыть об этом опыте. Rolling Stone решил подождать, пока тираж
«Я помню, что вначале мы не получали того уважения, которого, по идее, должна удостоиться группа, сумевшая продать пятнадцать миллионов альбомов, – говорит Роб Кавалло. – Я подумал: “Разве в Rolling Stone не понимают, что этот парень [Армстронг] гребаный гений и что все песни
Глава 6
Помнишь свою молодость, когда приключениям не было конца?
В феврале 1994 года Бретт Гуревич ехал по бульвару Санта-Моника к своему дому в Студио-Сити в коричневом универсале «Вольво» 1984 года выпуска. В стереосистеме его машины играла кассета с финальными миксами третьего альбома The Offspring, который должен выйти через два месяца под названием
Если для Бретта Гуревича было очевидно, что 1994 год должен стать судьбоносным для него и для The Offspring, то сама группа не обладала такой уверенностью. Но владелец звукозаписывающей компании наслаждался музыкой подопечных как слушатель, а не как участник изматывающей и хаотичной студийной работы. На студии Track Records альбом
Бретт Гуревич не единственный человеком на Epitaph, чей слух услаждал последний альбом The Offspring. Джефф Абарта, бывший однажды хозяином времени и пространства Epitaph, вспоминает свою реакцию на выход альбома: «Божечки мои, что у нас здесь?» В музыкальной индустрии немало людей, которые заявляют, что любят те группы, с которыми им довелось работать. Однако Абарта не из их числа. «[
Бретт Гуревич вспоминает, как нарек «Come Out and Play» очевидным претендентом на главный сингл
Музыка задает веселый и даже беззаботный тон, но текст, помещенный поверх мощных мажорных аккордов, представляет собой хорошо продуманный подход к серьезной теме. «К тому времени, как вы услышите сирену, будет уже слишком поздно», – поет Холланд. Он рассказывает о потасовках не от лица участника, а лишь описывает последствия. Это мудрое и надежное решение. Рассказчик не находится в самой гуще этой истории, так же как прожитые и потерянные здесь жизни не принадлежат ему. «Один идет в морг, а другой – в тюрьму, / один из них убит, а от другого осталось мокрое место», – говорит он. По пути к искрометному припеву фраза «нескончаемая череда смерти, насилия и ненависти / затянет веревку на вашей собственной шее, на вашей же шее…» ошибочно смахивает на гневное нравоучение. И снова ключевое значение здесь играют звук и выгодная позиция наблюдателя. Декстер Холланд не похож на пацана из пригорода, заглянувшего в трущобы, или на выходца из среднего класса, который не имеет морального права рассказывать эту историю.
После выпуска сингла 10 марта 1994 года радиостанция KROQ сразу же начала крутить «Come Out and Play». За шесть лет, прошедших с тех пор, как телеканал включил в ротацию «Prison Bound» Social Distortion, к всеобщему удивлению и без особых предпосылок, в мире радио многое изменилось. Как всегда, импульс дала песня «Smells Like Teen Spirit», а также последующие синглы с альбома
«Bad Religion впервые прозвучали в рамках шоу Родни на KROQ в 1980 году, и это был наш первый прорыв в настоящий панк-мир», – вспоминает Бретт Гуревич. Грег Граффин вместе со своей девушкой вспоминают, как его пригласили «кромешной ночью» в студию KROQ посмотреть ночную трансляцию Родни Бингенхеймера и «послушать, как он играет самые последние новинки, что было действительно весело». Радиокомпания любила приглашать в студию девушек, «хотя в этом не было ничего неприличного», – говорит вокалист. Гуревич вспоминает, что «после 1980 года Bad Religion стали главной изюминкой этого шоу, как и многие группы на ранней панк-сцене, такие как The Germs, The Adolescents и Black Flag. «Мы записывали эти шоу на кассету, чтобы слушать в течение недели… Кажется, он выходил в эфир каждый день после полуночи. Так что все записывали его. Но было совершенно немыслимо, чтобы панк-рок транслировался на волнах обычного коммерческого радио, будь то KROQ или кто-то еще».
Именно Родни Бингенхеймер был диджеем, впервые поставившим The Offspring в эфир. Эта ситуация кажется удивительной лишь на первый взгляд. Как и его коллега Джон Пил с BBC, Бингенхеймер был человеком, который дал огромному количеству групп их первый пропуск на радиоволны, пусть даже многие из этих музыкантов больше никогда не показывались на радарах. Однако к 1994 году авторскую программу Родни Rodney on the ROQ задвинули в трехчасовой блок в три утра понедельника. Родни – человек, который обладает острым чувством музыкальной независимости: «Я всегда был против Eagles, против попсы. В течение нескольких месяцев я четыре часа кряду играл панка». Радиостанция пыталась заткнуть его, даже несмотря на то, что именно он был одним из тех, кто принес ей успех. Его уволили летом 2017 года.
По крайней мере, к моменту выхода «Come Out and Play» центр тяжести KROQ сместился в сторону Родни Бингенхеймера. Трек начал появляться в программе радиоведущего Джеда Фиша «Улов дня»; после этого начались регулярные трансляции в слоте передачи Furious 5 @ 9. Как в истории с Робом Кавалло, который звонил на станцию и попросил сыграть «Longview» Green Day, Нудлз тоже постарался, чтобы песня нашла положительный отклик у слушателей, поскольку сам позвонил радиоведущему и попросил сыграть песню. Басист Грег «K» вспоминает, что «было круто услышать себя по радио. Это было типа: “Эй, чувак, это же мы!” На Furious 5 @ 9 в девять часов вечера играли пятерку лучших из свежих групп. И “Come Out and Play” занимал первую позицию целый месяц подряд. Мы слушали ее каждую ночь и говорили себе: “Эй, мы снова номер один!” Так что было приятно слышать это и понимать, что все потихоньку завертелось».
«Мы отправили [песню] в KROQ, и они буквально позвонили в мой офис и сказали: “Мы ставим это в ротацию”, – говорит Бретт Гуревич. – Я и глазом моргнуть не успел, как песня начала доноситься из каждого утюга в Лос-Анджелесе. На тот момент KROQ была самой влиятельной радиостанцией в Штатах, поэтому ее примеру последовали и другие радиостанции. И сразу же заказы [на
К этому моменту все завертелось с такой ураганной скоростью, что не совсем понятно, как лучше представить информацию. Воспользовавшись вниманием KROQ к «Come Out and Play», Мистер Бретт обратился за помощью к радио-агенту Майку Джейкобсу. Работа Джейкобса заключалась в ведении переговоров со станциями по всей территории Соединенных Штатов с целью добиться того, чтобы сингл The Offspring – их первый за восемь лет – включили в активную ротацию. В 1994 году эта практика широко использовалась более крупными игроками музыкальной индустрии, зачастую со значительными затратами. Ремесло радио-агентов нельзя было назвать черной магией, но это наглядный пример того, что хорошая музыка появляется в плейлисте радиостанции не просто потому, что это хорошая музыка. Также этот метод показывает, почему в расписании так много внимания уделяется материалам с крупных лейблов. Но весной 1994 года Бретт Гуревич перешел из лиги легчайшего веса в лигу суперсреднего веса. Более того, ему хотелось побороться за титул чемпиона в супертяжелом весе. Помня об этом, он выписал Майку Джейкобсу чек на шестьдесят тысяч долларов, чтобы тот мог разработать кампанию продвижения «Come Out and Play».
Это была самая большая сумма, которую Epitaph потратила на The Offspring, да и вообще на любую из своих групп. Она в три раза превысила затраты на сам