Абдуллаев Джахангир

Главный герой отправляется в путешествие по реке Голтва в канун Пасхи, чтобы посетить местную церковь и насладиться ночными празднованиями. В пути он общается с монахом-паромщиком по имени Иероним, немного странным человеком около тридцати лет, который был сильно потрясен недавней смертью своего лучшего друга и наставника, иеродьякона Николая. Николай был выдающимся мастером акафиста. В рассказе проявляется контраст между радостным, ярким зрелищем церковной службы и горем и одиночеством Иеронима. Никто не позаботился о том, чтобы прислать паромщику сменщика, из-за чего он не смог попасть на службу и насладиться церковными песнопениями, в которых Николай научил его видеть святую красоту. Чехов вспоминал: «Я получил в детстве религиозное образование и такое же воспитание — с церковным пением, с чтением Апостола и кафизм в церкви, с исправным посещением утрени, с обязанностью помогать в алтаре и звонить на колокольне. И что же? Когда я теперь вспоминаю о своём детстве, то оно представляется мне довольно мрачным; религии у меня теперь нет». Сохранив до конца жизни любовь к колокольному звону, он, услышав однажды церковный благовест, сказал: «Это всё, что осталось у меня от религии».

Вся его жизнь, несмотря на княжеский титул, была полна бесцветных неурядиц и неудач. Куда же он дел наследство в 40 тысяч рублей? Трудно сказать. Похоже, он не играл и не вкладывался в дела… Ни родных, ни друзей, ни женщин. Даже если бы он решил пострелять рябчиков в дальнем бору, оказалось бы, что хозяйка леса уже шесть лет как запретила охоту в этом месте.

«Трагик поневоле» — пьеса Антона Павловича Чехова, созданная им в начале мая 1889 года на основе более раннего рассказа «Один из многих». В том же году прошла и первая постановка водевиля в Петербургском немецком клубе. Впервые опубликована отдельным изданием: «Трагик поневоле».

«Слова назидания» Абая (каз. Абайдың қара сөздері) — основополагающее произведение казахского акына и просветителя Абая Кунанбаева, состоящее из 45 коротких притч и философских трактатов. В этой прозаической поэме рассматриваются вопросы национального воспитания и мировоззрения, морали и права, а также история казахов. Абай создал «Слова назидания» в последние годы своей жизни, пережив искушения власти и тяготы земной жизни, испытав признание народа и утрату близких. Эти произведения распространялись путем включения в каждую новую рукопись. Некоторые из «Назиданий» были опубликованы впервые после смерти акына (в 1904 году) на страницах журнала «Абай» в 1918 году. Многие рассуждения и поучительные выводы из этой книги остаются актуальными и сегодня, точно отражая старые, не решенные проблемы народа.

«Прему́дрый писка́рь» (в современных изданиях — «Премудрый пескарь») — сатирическая сказка из цикла «Сказки для детей изрядного возраста» (т.е., не совсем детей!) Михаила Салтыкова-Щедрина. СЛОВО ОТ ЧТЕЦА По страницам Салтыкова-Щедрина: «Премудрый пискарь». Особое мнение. О чем эта сказка-притча? Существует крайность, известная как безрассудство. Это слово подразумевает чрезмерную смелость. Быть смелым — хорошо, но излишняя смелость уже является отрицательным качеством. Важно уметь соотносить свои возможности с желаниями. Все, что чрезмерно, всегда плохо: чрезмерная смелость сродни чрезмерной благоразумности или осторожности, и на этой шкале внизу находится малодушие и трусость, за которыми скрываются предательство или измена, стремящиеся избежать опасности или спасти свою шкуру. Но жизнь распоряжается иначе! Для меня сказка имеет такой смысл: нужно быть умеренным во всем, особенно в благоразумии. Такова справедливость жизни! Наш пискарь не только не лез на рожон, он избегал любых опасностей. Следует отметить, что иногда, уклоняясь от опасности, мы подвергаем свою жизнь большему риску. Однако сказка показывает малодушие пискаря с другой стороны. Да, наш герой прожил долго, но, как говорится, несчастливо, а значит, бессмысленно. Не зря черепаха Тортилла пела: «Драться надо, так дерись!». Это — великая мудрость! Продолжим. Таким образом, существуют две крайности: малодушие и безрассудство. Повторюсь, в сказке не упоминается безрассудство, но оно также подразумевается как угроза. Малодушие пискаря, казалось бы, его спасает, но наш герой несчастлив, так как боится самой жизни. Да, жизнь жестока, да, ты мал и можешь стать жертвой более сильных. Но, как говорится, не сама смерть страшна, а страх перед ней. Не нужно думать о смерти или гибели, нужно просто жить — жить полной грудью! Трусы, как наш пискарь, вечно прячутся в своих норах, боятся выйти за пределы своей зоны комфорта, панически опасаясь смерти. Жизнь в страхе — это не жизнь, а просто существование. У Щедрина персонаж из-за своего страха прячется в созданную им нору, а у Чехова — в созданный футляр. Нора или футляр — это наши страхи. «Как бы чего не вышло!» — говорил Беликов. Или: «Пуще всего берегись уды!» — говорил престарелый отец пискаря. Где же эта золотая середина? Как ее найти? Где здравый смысл? Как совместить благоразумие и смелость? И вообще, имеет ли смысл жить, постоянно чего-то опасаясь? Может, все-таки нужно жить, рискуя и наслаждаясь своей порцией солнца?! Марк Аврелий Римский император и полководец, а также философ-стоик Марк Аврелий когда-то анализировал четыре кардинальные добродетели: благоразумие, смелость, справедливость и умеренность. Он изучал взаимосвязь между ними и обнаружил, что нарушение одной добродетели приводит к утрате других. Например, чрезмерная осторожность, присущая пискарю, вытекает из неумеренности в благоразумии. Это, в свою очередь, ведет к малодушию и, в конечном итоге, к трусости с печальными последствиями. В то же время отсутствие умеренности в смелости может привести к безрассудству и бессмысленной гибели. Добродетель находит гармонию в душе только тогда, когда она согласуется с другими добродетелями. Поэтому благоразумие и смелость должны быть основаны на умеренности. В этом и заключается справедливость. Это — главный принцип, по которому мы должны жить, не боясь самой жизни!

Дорогая Мария Сергеевна! Отправляю Вам книгу, о которой упоминал в среду. Прошу Вас прочитать её. Особое внимание обратите на страницы 17—42, 92, 93 и 112, особенно на те моменты, которые я выделил карандашом. Какая мощь! Форма, по всей видимости, неуклюжа, но при этом какая широкая свобода, какой ужасный, безграничный художник ощущается в этой неуклюжести! В одной фразе трижды встречается "который" и дважды "видимо", фраза написана плохо, не кистью, а как будто мочалкой, но какой источник бьет из под этих "которых", какая гибкая, стройная, глубокая мысль скрыта за ними, какая кричащая правда! Вы читаете и видите между строк, как в воздухе парит орел и как мало он в этот момент заботится о красоте своих перьев. Мысль и красота, подобно урагану и волнам, не должны знать привычных, четких форм. Их форма — свобода, не сковываемая никакими соображениями о "которых" и "видимо". Когда я пишу Вам, меня всякий раз смущают и раздражают мои малейшие ошибки в слоге, а это означает, что я не художник, что в моем случае слово доминирует над образами и настроением…

«Взгляд из детства» — это сборник новелл и мелодичных этюдов, организованных в порядке их создания. Все они соединены в единую линию повествования сквозными темами: любовью, верой, творчеством, ностальгией… Главный персонаж книги — сам автор, который проявляется через строки своих юношеских произведений. Мы словно снимаем слой за слоем накопленную боль с души писателя и, в конечном итоге, встречаемся с тем самым чистым и восторженным детским взглядом, обращенным к нам из прошлого. Содержание 1. Ни слова о любви Если вдруг в том краю ты встретишь свою крошку надежды, то пробуждение в поезде не окажется болезненным. Ты поймешь, откуда в вагоне снова появились все эти люди, и кого метро с таким упорством ждет. И главное, на перронах снова будет светить солнце. Солнце, которое ты принесешь в метро из своего сердца… 2. Симфония в прозе «Свобода» Симфония в прозе «Свобода» возвращает нас в ночь перед убийством Александра II – ночь, когда император принял решение о конституции Российской державы. Мелодичные этюды погружают читателя в мир грез и сомнений императора той петербургской ночи – перед ним проходят картины из разных эпох, перемешиваясь с воспоминаниями о его собственной любви. Этот калейдоскоп чувств и мыслей, ассоциаций и образов приводит к новому пониманию свободы как для каждого отдельного человека, так и для России в целом. 3. Флоренция Флоренция — одно из самых значимых мест человечества. Как место, в котором мы находимся, влияет на нас? Формирует ли пространство наш образ мысли? Каков должен быть город, чтобы в нем появились эти странные слова о том, что мир спасет красота? Я тогда загорелся идеей разгадать флорентийскую загадку Достоевского. 4. Разлука Что бы сказали мои ивы, узнав, что я уезжаю? Уезжаю навсегда и больше никогда их не увижу. В последний раз, когда я пришел, они были задумчивы и молчаливы. Такого никогда не было прежде: они не узнали меня. Словно ангел, поднимающийся к облакам, самолет начал свой разбег. Женственно и грациозно, как балерина, легко и невесомо, будто скользя по бархату. 5. Кровавое воскресенье Они шли к своему покровителю, уверенные, что найдут в благодетеле и защитнике поддержку и понимание. Слитые порывом единения и братства, они, возможно, впервые чувствовали себя сплоченным народом. 6. Маленькое чудо Я вошел в квартиру, в свою комнату. На диване сидел мой любимый плюшевый слоник. Я улыбнулся и спросил: «Как дела, дружок?». Он смотрел на меня и молчал. Я подошел ближе и увидел, как из его маленьких голубых глаз текут слезы. Он столько лет ждал меня, так долго и беззаветно верил в мое возвращение, жил надеждой на встречу. И вот я пришел, нахальный и бесцеремонный, как будто ничего не произошло, как будто и не было этой разлуки… 7. Фрагменты любви Александра Гарди Пройдет много лет, и всемирно известный пианист Александр Гарди, ощущая, как смерть сжимает его сердце, вспомнит тот вечер. Он вспомнит ее глаза, зеленые и немного раскосые, которые тогда смотрели на него наивно и боязливо. Она по-девичьи страшилась того, что должно было произойти, и оттого вверяла себя ему робко и неуверенно, с наигранной неосознанностью. 8. Истома поцелуя Сначала все походило лишь на желание стать взрослее и опытнее, отведать то, что тебе недоступно. Первый порыв поцеловать любимую был мимолетным и столь озорным, что не оставил о себе значимого воспоминания… 9. Путь к Храму А еще через день небеса гуляли на свадьбе Андрея и Кати. Гроза гремела над землей, гром восклицал прекрасное «Горько!», и темные, словно вампиры, нависшие над городом тучи целовались и обнимались, обращаясь мрачным лицом к людям, а светлым и ласковым — к новобрачным. Они, в свою очередь, старались не расплакаться, ведь разлука длилась полвека. Но верующие живут вне времени и пространства, их путь ведет в бесконечность. 10. Пир Сатаны 11 сентября 2001 года стало еще одной трагической главой в истории человечества. Перед вами ровно 20 глав, по числу веков, прожитых человечеством от Рождества Христова до исторической даты — 11.09.2001. Какой будет 21-я глава, зависит только от тебя, человек XXI века! 11. Петербург Ты живешь, Петербург. Ни бунты, ни войны не смогли тебя уничтожить. Ты жив. Жив Петербург и никогда не умрет, пока существуют добро, любовь и вера. 12. Плюшевый Мишка Годы летят. А он сидит и смотрит своими грустными глазами на жизнь. Вокруг все так же: влюбляются, женятся, работают, рождаются, умирают. А он продолжает жить на тумбочке в своей квартирке… Вот и сейчас он сидит и смотрит своими грустными глазами на жизнь.

«В сумерках: Очерки и рассказы» — это авторский сборник рассказов Антона Чехова, выпущенный в 1887 году. Сборник состоит из 16 рассказов, которые были опубликованы автором в газетах «Новое время» и «Петербургская газета» в 1886—1887 годах. После первой публикации в 1887 году сборник пережил 12 прижизненных переизданий. В 1888 году за сборник «В сумерках» Чехов получил Пушкинскую премию Императорской Санкт-Петербургской академии наук. Этот сборник рассказов посвящён писателю Дмитрию Григоровичу. Содержание: 1 Агафья — 25:44 2 Беспокойный гость — 14:25 3 В суде — 16:12 4 Ведьма — 30:09 5 Верочка — 31:14 6 Враги — 31:23 7 Дома — 23:12 8 Кошмар — 31:49 9 Мечты — 21:41 10 На пути — 41:19 11 Недоброе дело — 11:34 12 Несчастье — 31:50 13 Панихида — 12:37 14 Пустой случай — 24:17 15 Святою ночью — 26:29 16 Событие — 12:15 Рецензии на сборник «В сумерках» Недавно вышедшая небольшая книжка рассказов А. П. Чехова заметно выделяется своими литературными достоинствами среди множества современных произведений. Шестнадцать коротких очерков, собранных в этом сборнике, демонстрируют в авторе талант, обладающий свежестью и оригинальностью. Все эти истории, основанные на реальных событиях, отличаются правильностью изображения, но это не тот грубый реализм, который, стремясь к натуре, утрачивает художественность. В очерках Чехова присутствует правда, но она не жертвуется ради какой-либо предвзятой идеи и не претендует на фотографическую точность. Все его рассказы представляют собой легкие наброски мелких случаев и силуэты более или менее обычных людей, однако они задуманы оригинально и выполнены энергично и грациозно. Некоторые очерки выделяются художественным подходом и напоминают сцены из «Записок охотника», хотя по содержанию не могут считаться подражанием Тургеневу. Особенно примечателен рассказ «Святою ночью», в котором автор описывает заутреню в Светлое Воскресенье в одном монастыре Полтавской губернии и свою беседу с послушником, который перевозил богомольцев на пароме через реку. Симпатичный монах и его трогательный рассказ о любимом старце-иеродиаконе, скончавшемся в эту ночь, переданы с большой искренностью и мастерством. В целом, все произведения, вошедшие в эту книжку Чехова, лишены рутины и читаются легко, удерживая внимание читателя. Цена этого издания, выпущенного А. С. Сувориным, составляет 1 рубль.

Деньги — это наше восприятие ресурсов, учитывая их использование и потребление как конечного продукта. Чем больше у тебя влияния в обществе, тем больше денег ты имеешь для поддержания этого влияния, при этом превращая электорат, точнее, уже подданных, в послушную массу, утверждающую, что «деньги — это энергия». Вот где настоящее мракобесие!

Вот уже несколько лет он бродит по Москве, и куда бы он ни заглянул, неизменно восклицает: «Ах, какая скука!». И, что интересно, окружающие с ним соглашаются, кивая: «действительно, ужасно скучно». У этой неистовой скуки есть три причины: бескультурье, снобизм и зависть. Так он и перемещается из дома в дом, из театра в редакцию, из ресторана в клуб, разнося свою скуку. Настоящий московский Гамлет, которому всего лишь раз кто-то умный посоветовал пойти и повеситься.

За окном низкой покривившейся избушки лесника Артёма в ночной тьме бушевала буря. Злобный ветер выл, а деревья болезненно стонали под его напором. Неторопливую беседу лесника и охотника, который зашёл в избушку, чтобы переждать непогоду, внезапно прервал крик о помощи из темноты за окном: «Караул!»…

Барону шестьдесят, он старенький, неказистый старик и большой любитель театрального искусства. Когда-то он мечтал стать актером, но ему не хватило смелости… Теперь, после разорения, он занимается переписыванием ролей и исполняет обязанности суфлера. Поговорим о Бароне, точнее о театральном суфлере по прозвищу Барон… Тема театральной жизни, в частности, закулисья, ее комичность, в произведениях Чехова меня особенно волнует и трогает. Эта тема отражена в десятках чеховских рассказов, таких как «Антрепренёр под диваном», конечно же, «Барон», «Средство от запоя», «Два скандала», «Жены артистов», даже «Сапоги» и «Драма» (рассказ «Драма» у меня звучит как «Драма, или участь графоманки»), а также в нескольких рассказах, которые я еще не разместил в виде аудиокниг, таких как «Он и она», «Месть» и «Трагик». Продолжим говорить о Бароне, театральном суфлере по прозвищу Барон… Ха-ха-ха, надо же, Барон! Этот самый Барон стар и неказист: «Его шея образует с позвоночником тупой угол, который скоро станет прямым. У него большая угловатая голова, кислые глаза, нос шишкой и лиловатый подбородок. По всему лицу его разлита слабая синюха, вероятно, от спирта, который стоит в том шкафу, который редко запирается бутафором. Впрочем, кроме казенного спирта, Барон иногда употребляет шампанское, которое можно часто найти в уборных, на донышках бутылок и стаканов. Его щеки и мешочки под глазами висят и дрожат, как тряпочки, повешенные для просушки». Ха-ха-ха, ай да Чехов, как же комично он описывает старых дурней, что, как говорится, ржу-не-могу! Если бы не чеховские описания внешности людей и вся комичность ситуаций, вряд ли бы его можно было читать! Далее: «На лысине зеленоватый налет от зеленой подкладки ушастой меховой шапки, которую Барон, когда не носит на голове, вешает на испортившийся газовый рожок за третьей кулисой. Голос его дребезжит, как треснувшая кастрюля». Удивительно, как Чехов описал голос Барона — «дребезжит, как треснувшая кастрюля»! Хе-хе! Мысленно я спрашиваю Антона Палыча: «Любите ли вы театр?» и слышу в ответ: «Люблю ли я театр?! Нет, я не люблю театр… я его обожаю! Обожаю запах кулис, пудры, помады и духов, очарование инженю и коварство примадонн, глупость трагиков и наивность комиков, лукавство простаков и хамство героев-любовников, тупость суфлеров и жадность антрепренеров, обаяние комических старух и прелесть травести… все их вредные и милые привычки, шалости и вечную игру. Нет, я не люблю театр, я его обожаю!..» Ну а сейчас, желаю тебе, мой дорогой слушатель, который, как и я, неравнодушен к чеховским рассказам, приятного и веселого прослушивания рассказа «Барон»! Ха-ха-ха...

Могучего телосложения и преклонных лет актер Щипцов ощущает, что скоро его не станет. Так хочется вернуться на родину, в Вязьму… Но успеет ли он не стать трупом с такой труппой? Слово от чтеца По чеховским страницам: «Актёрская гибель». Особое мнение! Главный герой рассказа «Актерская гибель» — высокий, крепкий старик-актер Щипцов, «известный не столько своими сценическими талантами, сколько своей необычайной физической силой» — во время спектакля разругался с антрепренером. В разгар ссоры он вдруг ощутил, что «в груди что-то оборвалось». Вернувшись в номер, актер впал в ступор, затем вспомнил былые годы, почувствовал сильное желание вернуться домой в Вязьму, запил, а к вечеру следующего дня скончался. (Рассказ написан и впервые опубликован в 1886 году в «Петербургской газете» под именем «А. Чехонте». Включен в сборник «Пестрые рассказы».) В названии рассказа «Актёрская гибель» скрыт трагический финал героя, особенно старого комедианта Щипцова, который тяжело заболел, похоже, на нервной почве и тоске по родине, и остался в своем гостиничном номере. Тоска по родине может быть связана с тем, что актер, находясь в своей среде, где не было родственной души, испытывал глубокое одиночество, что, конечно, усугублялось стрессом. Пока актер Щипцов был болен, каждый из его коллег приходил его навестить. Пришел его навестить и антрепренер Жуков, с которым он часто конфликтовал и который стал последней каплей, переполнившей чашу терпения человека. Забавно, что каждый из актеров советовал заболевшему принимать касторку или «на грудь», а при отсутствии этого бегали в аптеку за «лекарством». Не обошлось и без спиртного — якобы для выздоровления. Таким образом, нашего бедолагу травили касторкой, поили коньяком, а в конечном итоге сделали кровопускание. В художественных произведениях, на первый взгляд, алогичные поступки людей или неподходящие предметы могут нести в себе тот или иной символ или глубокий смысл. Касторка в рассказе — символ яда или отравы. Коньяк, будучи алкогольным напитком, может символизировать спаивание или алкоголизм, которым, как раз, и страдают актеры. И третье, кровопускание (а актеру Щипцову в конце делали именно это) может быть символом того, что на протяжении многих лет из актера Щипцова пили кровь, как из самого здорового и жирного быка, а на самом деле он — слабое звено среди остальных. Да, театральная или актерская среда — это самая что ни на есть лицемерная среда, где царят гипертрофированные конкуренция и зависть, и где актеры друг друга отравляют… нет, не ядом, а едким словом и пьют друг у друга кровь — морально! Самыми уязвимыми среди актеров или артистов всегда являются открытые и простодушные люди. Как правило, они отличаются богатырской силой, довольно привлекательной внешностью, каким, впрочем, и был артист Щипцов, которому Чехов мог бы дать и другую фамилию, например, Быков или Буйволенков. Я даже представляю сцену корриды, где тореадор пускает кровь быку на глазах тысячи зрителей, сидящих на скамьях амфитеатра и пристально наблюдающих за этой кровавой сценой. Вот так и из актера Щипцова выцеживали кровь и постоянно травили. Разумеется, в рассказе все изображено в символах — нужно только уметь их читать! Истина: человек человеку не друг, а волк, особенно если это не человек, а артист! Зависть в артистической среде гораздо сильнее, чем в любом другом. Сами артисты или актеры те еще лицемеры и пройдохи, а лицемерию они оттачивают на протяжении всей своей жизни. Вот что говорил мой отец, обладавший талантом гениального артиста: «Артист хорош лишь на сцене, а в жизни он полное…» Дальше я умолчу, а вы сами домыслите эту цитату... Приходят на ум выдающиеся артисты, актеры… Они так мало жили!.. или, если дольше, то, как правило, в мучениях. Что касается меня, я бы ни за что не стал бы артистом или актером, хотя, надо признать, преподавательская среда такая же гадюшник, не говоря уже о том, какой бардак царит в Киберпространстве! Кажется, вся армия ползучих «гадов», то есть, «змей» переползла из так называемого реального мира, где мы едим и спим, в мир цифровой — в мир зачерствелых сердец.

Судебный следователь Гришуткин, пожилой человек, который начал свою карьеру еще до реформ, и доктор Свистицкий, меланхоличный господин, направлялись на вскрытие трупа. Осенью они ехали по проселочной дороге. Темнота была ужасной, лил проливной дождь... СЛОВО ОТ ЧТЕЦА По чеховским страницам: «Perpetuum mobile». Особое мнение. В рассказе звучит осенний ливень и тяжелые предчувствия… Вскрытие трупа уже близко. Главной нитью проходит фраза, произносимая молодым доктором: «Меня гнетет какое-то странное, тяжелое предчувствие. Точно ждет меня потеря любимого существа». Судебный следователь, доктор (судмедэксперт, если говорить современным языком), прокурор… — персонажи рассказа. Похоже, они столкнулись с детективной историей, связанной с трупом... Но до трупа, кстати, наши герои так и не добрались. Может быть, они и доедут, но, как видно, не в этой истории, а в другой — под названием «По делам службы». Однако в другой истории у персонажей будут уже другие имена: некий «доктор Старченко, мужчина средних лет, с темной бородой в очках, и следователь Лыжин, белокурый, еще молодой, больше похожий на студента, чем на чиновника». Становится понятно, что история не является детективной, когда происходит комичная ссора между судебным следователем Гришуткиным и молодым судмедэкспертом Свистицким. Разумеется, ссора возникла из-за молодой вдовы. Гришуткин — человек немолодой, но весьма беспокойный и горячий, особенно когда выпьет и рядом находятся привлекательные дамы. Даже в свои 67 он все еще полон страсти к женщинам и стремится их завоевать или дать другим это сделать, наставляя на мужа рожки, в то время как Свистицкий — уравновешенный, честный и в какой-то степени наивный в вопросах женского пола, считает своим долгом защищать честь благородных женщин. Он говорит старику Гришуткину: «Животному прилично подчиняться инстинкту, а вы — царь природы, Агей Алексеич!» Звучит эта фраза довольно комично в контексте истории. Напрашивается мысль, что название рассказа, латинское выражение «вечный двигатель», связано с неугомонным «царем природы»: мол, у старика Гришуткина еще есть порох в пороховнице, есть в одном месте этот вечный двигатель. Я так и подумал, пока не наткнулся на чужую мысль: «Но почему же Perpetuum Mobile?» — риторически спрашивает автор отзыва. Затем сам же и отвечает: «Все очень просто: в русской традиции, если следователь с доктором едут на вскрытие, они будут ехать бесконечно. Сначала им помешает погода, затем ссора из-за женщины, потом засядут в трактире за карты… Бесконечная история…». Автор этих строк прав, согласно сюжету рассказа. Хотя, по большому счету, логики в этом нет. Что ж, такое объяснение все проясняет. Но это действительно легко понять только русскому человеку. Что касается меня, человека нерусского, то: «Идиллия — увы и ах!» Мне было сложно это осознать, хоть я и чувствую русский дух, но до конца его в себя не впитал. Умом-то понимаю, но другим местом — нет. Как сказал один русский классик: «Умом Россию не понять, Аршином общим не измерить…» и так далее. Но теперь я буду знать: «Если следователь с доктором едут на вскрытие трупа, они будут ехать до ишачьей Пасхи. Почему так? Сначала одному из них помешает погода, и они остановятся в доме отставного генерала Ежова. Следователь и доктор будут приглашены за большой обеденный стол, уставленный закусками и винами. Затем начнется игра в карты и… молодая вдова! И, конечно, вдову мучает скука… Наступает поздний час. Все идут спать. Неспокойному «царю природы» не дает покоя образ молодой вдовы. Он не может уснуть, ссорится с доктором Свистицким, который не идет угождать вдове по его наущению и называет последнего канальей. После ссоры они покидают дом генерала. Проходит время, и они мирятся. Снова едут на вскрытие трупа, но снова застревают на полпути. Они заходят в трактир, где случайно встречают генерала Ежова и его товарища, прокурора, которые тоже не могут добраться до своего пункта назначения. Далее, вчетвером, они пьют и играют в карты. Следователь и доктор так и не доехали до трупа. В общем, бесконечная история или, как сказали бы, perpetuum mobile…

Наталья Андреевна Бронина, по мужу Никиткина, — известная певица, а Никитин лишь «ее муж» — mari d'elle. Сатирический характер этого рассказа проявляется в острых и лаконичных диалогах главных героев. Великолепие авторского стиля и искрометный чеховский юмор непременно понравятся слушателю: «Подпраздничная ночь. Опереточная певица Наталья Андреевна Бронина, по мужу Никиткина, лежит у себя в спальной и всем своим существом предается отдыху. Она сладко дремлет и думает о своей маленькой дочери, живущей где-то далеко у бабушки или тетушки… Эта девочка для нее важнее публики, букетов, рецензий, поклонников… и она счастлива, думая о ней до самого утра. Она чувствует себя спокойно и желает лишь одного — чтобы ей не мешали безмятежно валяться, дремать и мечтать о дочке…» Рассказ называется «Mari d'elle», что переводится как «ее муж». Чехов мог бы упростить название, используя «son mari», что также означает «ее муж». Но есть нюанс! Хорошее владение французским языком не позволило Чехову выбрать упрощенный вариант, ведь автор стремился подчеркнуть не просто принадлежность мужа, а контраст между ним и женой, где муж знаменитой опереточной певицы на ее фоне оказывается обыкновенным ничтожеством — и не просто ничтожеством, а ничтожеством в квадрате, живущим за счет жены и создающим такие же никчемные идеи, как и он сам. Жена имеет нелестное мнение о своем муже: «И, засыпая, она (жена) думает о своем mari d’elle: кто он и откуда взялось это наказание? Когда-то он жил в Чернигове и работал бухгалтером. Как обычный, серенький обыватель, он был вполне сносен: ходил на службу, получал зарплату, а все его проекты и затеи не выходили за рамки новой гитары, модных брюк и янтарного мундука. Став «мужем знаменитости» (mari d’elle), он совершенно изменился. Певица помнит, что когда впервые объявила ему о своем решении выйти на сцену, он долго сопротивлялся, возмущался и жаловался ее родителям, пытаясь выгнать ее из дома. Пришлось поступать на сцену без его согласия. Позже, узнав из газет и от людей о ее успехах, он «простил» ее, бросил бухгалтерскую работу и стал ее тенью». Ну а сейчас, я желаю вам приятного прослушивания в моем, как всегда, оригинальном исполнении, где уровень звучащей иронии нисколько не уступает авторской манере написания рассказа, а, наоборот, подчеркивает всю прелесть его стиля! Я надеюсь, что с маэстро мы едины, дополняя друг друга!

Аудиокнига "Выигрышный билет" - Антон Чехов, слушать онлайн Иван Дмитрич, «человек средний, живущий с семьей на тысячу двести рублей в год и очень довольный своей судьбой», как-то после ужина сел на диван и начал читать газету. Супруга попросила его проверить номер тиража лотереи, так как у неё был куплен билет. К их общей радости серия билета совпала… Слушать аудиокнигу Антона Чехова бесплатно

Роман «Звездный скиталец» продолжает традиции современных мастеров научной фантастики, поднимая вопросы необратимости человеческих поступков и ответственности каждого за судьбы окружающих, а также за счастье будущих поколений. Герои повестей — наши современники. На первый взгляд, они ничем не примечательны, но в кризисных ситуациях их истинная суть раскрывается в полной мере, когда от их решений зависит судьба, а иногда и жизнь человека. Разные профессии, возраст и характер — но всех объединяет обостренное чувство гражданского долга и готовность к самопожертвованию. Они воспринимают это как нечто само собой разумеющееся, не представляя себя иначе, ведь живут по законам нравственности и морали.

Слово от диктора: Представляю вашему вниманию новый рассказ «Слишком страшное оружие» 19-летнего Айзека Азимова. Это произведение поражает своей философско-этической глубиной, особенно в вопросе расовой дискриминации, который оставался актуальным в Америке с момента появления рабства на континенте до 60-х годов — эпохи расовой сегрегации в США, а также в период индейских резерваций. Этот рассказ действительно заставляет задуматься о расизме, присущем человеку. Важно помнить о мрачных периодах истории, когда на Земле господствовали расовые лжетеории, утверждающие идею о превосходстве одной расы над так называемыми неполноценными. О книге Карл Франк — сын министра образования с Земли. Он проявляет сочувствие к жителям Венеры, угнетённым правительством людей. На второй планете от Солнца он подружился с сыном местного вождя — Антилой. Во время исследования руин венерианского города они обнаруживают наследие древней цивилизации, способное опустошить всю солнечную систему. Самое ужасное, что венерианам для выживания придётся воспользоваться этой силой.

Космолет «Три Г.» направлялся к планете Троя в системе двойной звезды Лагранж, где от неизвестной эпидемии погибли все поселенцы. На борту корабля находились ученые, исследователи, различные приборы, а также Марк Аннунчио, воспитанник Мнемонической Службы. Ученики этой организации обучались одной лишь цели – запоминать всё. Почему? Дело в том, что каждый специалист владел только своей областью знаний, в то время как в других он не разбирался. Сопоставить факты из различных дисциплин такой ученый не мог. Поэтому на корабле был нужен Марк. Его задача заключалась в сборе всех сведений и их сопоставлении, ведь компьютер не способен свободно анализировать любые данные и лишен интуиции.

«Путь марсиан» стал ответом Азимова на эру Маккарти и ранние исследования терраформирования Марса. Его неприязнь к антикоммунистическим кампаниям Маккарти и Комитета по антиамериканской деятельности Палаты представителей проявилась в его изображении кампании Джона Хильдера против Вастера. Азимов в своей автобиографии отметил, что ожидал либо восхваления, либо осуждения за свою критику маккартизма, однако на самом деле эта история не вызвала никакой реакции. В другом месте он заметил: «Вероятно, я был либо слишком изощрен, либо не имел значения».