Несмотря на то что Лоуренс Ливермор понятия не имел, как играть на барабанах, он каким-то образом научил этому самого молодого участника The Lookouts. А сделал он это, разобрав барабанную установку у себя дома, оставив лишь малый и большой барабан. Фрэнку Райту III вручили барабанные палочки и попросили повторить ритм из популярной песни 1950-х годов «At the Hop» группы Danny and the Juniors. После этого Ливермор поставил «Rock and Roll Is Here to Stay» и приказал своему подопечному еще раз держать ритм песни. Он с молчаливым удивлением наблюдал, как ребенок, который до этого момента ни разу не держал в руках барабанных палочек, отстукивал ритм с точностью метронома. В голове Ливермора промелькнула мысль: «Это может сработать».
(Не все в доме Ливермора вспоминают тот день с такой теплотой. Во время репетиций в гостиной находилась тетя Фрэнка Райта III Оливия, которая приехала из Англии. Она описала музыку, которую играл ее племянник вместе со своим другом, как «инфернальный шум». Много лет спустя она утверждала, что это были «самые ужасные звуки, которые мне доводилось слышать в жизни».)
К тому времени, когда Фрэнк Эдвин Райт III отправился домой, он уже стал полноправным барабанщиком The Lookouts. Чтобы отпраздновать приход новобранца, Ливермор наградил самого молодого участника группы прозвищем Тре Кул.
Невозможно переоценить влияние, которое Лоуренс Ливермор оказал на панк-рок сцену Северной Калифорнии. Вдвойне поразительно, что отправной точкой его творческого путешествия стал захолустный городишко, чьи жители явно не жаловали подобную музыку. 1985 год ознаменовался не только созданием The Lookouts, но и публикацией собственной газеты Ливермора. В первом выпуске «Вестника Спай-Рока» были статьи о тогдашнем урожае марихуаны и рассказ о медведе гризли, который пробрался в чей-то дом и каким-то образом умудрился выпить молоко из перевернутого холодильника. Эти истории не удостоились внимания Washington Post, а газета, как и группа Ливермора, не получила одобрения предполагаемых читателей. В качестве возмездия Ливермор убрал из названия газеты упоминание о Спай-Роке и переквалифицировал издание в фанатский музыкальный журнал.
Следующим его занятием была халтурка для Maximumrocknroll, одного из самых легендарных и загадочных изданий Америки. Неизменно воинственный и гордый, а иногда назойливо независимый, MRR, как его часто называют в среде читателей, родился в конце 1970-х как панк-рок радиошоу на станции KPFA в Беркли. К 1982 году этот бренд (разумеется, тогда основатели и не думали назвать свое детище «брендом») расширился до ежемесячного печатного издания, которое существует и по сей день. Его основателем в этом формате был Тим Йоханнан, которого не без злой иронии называли «председателем Тимом», ведь бывший хиппи заправлял своим журналом словно диктатор, не желая никого слушать. Этот некоммерческий журнальчик, полный многословных статей, которые печатали на черно-белых листах качества туалетной бумаги с помощью краски, легко смазывающейся от прикосновений пальцев, – олицетворение самого лучшего и худшего в панк-сообществе. Maximumrocknroll был и остается воплощением слова «оксюморон», ведь это винегрет из подчас противоречащих друг другу идей: интернационализм, изоляционизм, вспышки творчества и откровенный конформизм, независимость и копирование модных тенденций. Порой в одном и том же предложении он мог дико вдохновлять и ужасно бесить. Журнал отказывается брать деньги за рекламу у любого крупного лейбла или у любой компании, связанной с крупными лейблами. Для него мертва любая группа, которая заключила сделку с одной из музыкальных корпораций Большой тройки – Universal Music Group, Sony Music Entertainment и Warner Music Group – или даже со звукозаписывающим лейблом, каталог которого распространяется этими компаниями.
«Внутри журнала царил какой-то культ, и, в конце концов, именно это меня отпугнуло, – вспоминает Лоуренс Ливермор. – Но, в отличие от большинства людей, которые там работали, я был ровесником Тима. Я многое повидал, в том числе и подобные вещи. Я видел культовые движения в 1960-х и начале 1970-х годов. По правде говоря, это странным образом напомнило мне движение “Белых пантер”, и я решил отстраниться по уважительной причине. У меня не было желания подчинять свою волю прихотям Великого Вождя».
Ливермор начал проводить много времени в штаб-квартире журнала – «Макси-хате», жилом доме на Клиппер-стрит в Сан-Франциско. Многие «навозники» – так называли каждого, кто приложил руку к журналу Maximumrocknroll, – называли это место своим домом. Пускай из офиса под номером 484 частенько раздавался смех, основатель журнала позаботился о том, чтобы ни у кого не осталось сомнения в серьезности миссии MRR. Передышка от идеологического притеснения случалась только по утрам, когда Йоханнон удалялся на подработку. Но стоило сотрудникам услышать приближение его машины, как по всему зданию раздавались иронические возгласы: «Папочка вернулся домой».
Лоуренс Ливермор осознал, что по горло сыт теократией. Последней каплей была рукописная записка от Председателя Типа, которую он обнаружил на двери кабинета: «Ванную наверху и раковину нужно помыть. Позаботься об этом». В тот момент, когда он стоял на коленях с мочалкой в руке, Ливермор достиг просветления: хуже этого быть уже не может.
Для панков из Залива и их собратьев из Южной Калифорнии это было непростое времечко. Но пока группы Лос-Анджелеса, у которых хватало таланта только на один альбом с хорошими идеями, превращались в метал-группы без каких-либо идей, музыканты в северной части прощупывали границы дозволенного. При поддержке Джелло Биафра из Dead Kennedys, а также мудрости и непрекращающегося разглагольствования Maximumrocknroll идеологический шаблон жанра теперь был выгравирован, будто на скрижалях из библейской истории. Но пока проповеди Биафры и MRR были сосредоточены в Сан-Франциско, паства собиралась в Восточном заливе.
Жители Окленда и Беркли издавна считали, что «Град у залива» смотрит на них свысока. Семь квадратных миль Сан-Франциско были землей обетованной для законодателей мод Северной Калифорнии. Именно здесь легендарный бейсболист Джо Ди Маджио женился на не менее легендарной Мэрилин Монро. Перекресток улиц Хейт и Эшбери в районе Аппер-Хейт стал эпицентром движения хиппи. Здесь находится книжный магазин «Огни города», в котором битник Аллен Гинзберг прочитал свою величественно противоречивую и невероятно культовую поэму «Вой». Там был стадион «Кендлстик-парк», на котором в 1966 году The Beatles дали свой последний концерт и на котором Giants и 49ers показывали высший пилотаж бейсбола и американского футбола соответственно.
В середине 1980-х Восточному заливу нечего было ответить на это великолепие. В Беркли находится прекрасный Калифорнийский университет, а Окленд может похвастаться успехами своей бейсбольной команды «Окленд Атлетикс». Но даже с учетом отличных выступлений на городском стадионе (который больше смахивал на муниципальную автостоянку), по сравнению с гламуром на другом конце Моста между Сан-Франциско и Оклендом, это место оставалось неприглядной кляксой на ландшафте.
Принимая во внимание, что Лоуренс Ливермор отыграл концерты в депрессивном Детройте и Спай-Роке, удивляет не сам его переезд в Ист-Бэй, а тот факт, что это заняло у него так много времени. Когда чаша весов стала перевешиваться в пользу города, к Ливермору обратился Дэйв Диктор – фронтмен пофигистической хардкор-группы MDC, которая в то время была самой большой рыбой в маленьком панк-пруду Залива. У Диктора было предложение, которое сыграло бы на руку обоим мужчинам. Чтобы сохранить крышу над головой, певцу нужно было в кратчайшие сроки найти как минимум двух людей и уговорить их переехать в дом, в котором он жил. Звучит слишком хорошо, не правда ли? Так и было. «Домом» Диктор считал квартиру с двумя спальнями; когда он сказал «квартира с двумя спальнями», он имел в виду квартиру с двумя комнатами, которые затем разделили на четыре. Это жилище прозвали «Конурой».
«Все бежали оттуда, словно крысы с тонущего корабля, и на то были причины, – вспоминает Ливермор. – Как мне самому удалось понять, с Дэйвом было трудно ужиться. Но я отчаянно нуждался в месте, где можно было перекантоваться, как и два моих друга, поэтому мы сразу переехали. Тогда я еще жил в горах. Но когда в районе Залива началась движуха, я хотел иметь там базу. Так что за двести долларов в месяц я смог снять комнату… но там царил тотальный хаос».
Чего Лоуренс Ливермор не умел, так это сидеть сложа руки. Переехав в город, он поступил в колледж. Кроме того, он продолжал издавать газету, в то время как его группа The Lookout пустила корни в плодородной почве Восточного залива, а не в бесплодной земле округа Мендосино. Именно по этой причине «Конура» занимает важное место в этой истории – здесь Тре Кул делал свои первые шаги в большом городе. Парню было тринадцать лет.
«У Тре сохранились воспоминания, как он тусовался там еще подростком, когда The Lookouts давали свои первые концерты в районе Залива, – говорит Ливермор. – Он познакомился с Дэйвом Диктором, и тот произвел на него огромное впечатление, как и на большинство тринадцатилетних подростков. В те времена мы играли на небольшой милой сцене, но на самом деле то были последние угасающие угли панка в Сан-Франциско».
Поскольку Тре Кул был еще слишком юн, чтобы водить машину, барабанщик проводил вечера в «Конуре». «Мне не нужны были наркотики, потому что я кайфовал от людей», – сказал он автору в 2004 году. С этого плацдарма он покорил первые концертные площадки в районе Залива и его окрестностях. Когда MDC были на гастролях, он спал в постели Дэйва Диктора.
«Это было здорово, но он никогда не менял простыни», – вспоминает барабанщик.
Каждому жанру музыки нужна своя главная сцена, и район Залива вот-вот должен был обзавестись ей. В городских центрах Северной Калифорнии было множество клубов, в которых могли выступать панк-группы. Речь идет о таких местечках, как Mabuhay Gardens, Ruthie’s Inn и The Stone. Но для этих заведений музыка была на втором месте. Прежде всего там продавали алкоголь. Там были возрастные ограничения. Там были владельцы, которые, как известно, нервничали из-за того, что посетители концерта могут сравнять с землей их имущество.
«Фонд альтернативной музыки» (под этим названием никому не известный), или 924 Gilman Street (как его иногда называют), или Gilman (как его называют все), открылся в канун нового, 1986 года. Сегодня ведутся споры о том, кому принадлежала идея открытия первого панк-клуба в Заливе, но Тим Йоханнон, несомненно, сыграл ключевую роль в создании этой творческой, открытой для всех площадки. Нетерпимость – вот единственное, что было под строжайшим запретом. В 1986 году у журнала Maximumrocknroll была припасена приличная заначка на черный день. Вероятно, эти деньги сохранили на случай, если анархия все-таки захлестнет улицы Соединенных Штатов. В противном случае их вполне можно было пустить на панк-клуб.
«По сути, Gilman Street – это маленькая черная дыра, – вспоминает Вероника Ирвин, студентка Калифорнийского университета в Беркли и одна из новоявленных волонтеров клуба. Как и любой другой человек, подписавшийся на общественные работы, она занималась этим бесплатно. – Снаружи нет никаких указателей, которые бы сообщали, что это такое. На самом деле, когда я впервые приехала туда, в голове промелькнула мысль: “Где я, черт возьми?” Снаружи это просто кирпичное здание. Есть вывеска с надписью “Консервный цех”, поэтому очевидно, что изначально это место не задумывалось как концертная площадка. Итак, вы входите внутрь, и там все черным-черно от граффити 80-х годов: от маленьких подписей до огромных фресок, некоторые из которых красивые, а некоторые наводят ужас. Там есть огромное изображение беременной женщины с зародышем, которое пугает меня до чертиков. Деревянный потолок с кучей лестниц, почти как пожарное крыло. Все выглядит не очень надежным. С одной стороны несколько уборных без разделения по половому признаку, и в этом вопросе руководство непреклонно. А в дальнем углу стоит небольшая сцена, которую, как я полагаю, кто-то построил, когда клуб открылся. Но в целом это место выглядит так, словно оно никогда не предназначалось для проведения таких мероприятий. Голые стены, да и только».