О наивных копиях шедевров искусства
В лекции будет обсуждаться возникновение в советский период гибридных практик городского массового искусства: наивных копий классических произведений. Наивное искусство представляет собой творчество мастеров, не имеющих профессионального образования, но создавших свой уникальный художественный язык, который не полностью соответствует существующим традициям, направлениям и знаковым системам. Наивные копии возвращают банализированным шедеврам их необычность и уникальность; постараемся поразмышлять о том, как им это удается.
Книги из серии: Представляя необычное
Третье Отделение как центр наблюдения за «необычным» в литературе и обществе: эпизод из биографии писателя В.В.КрестовскогоСветлана Волошина
В широкий спектр деятельности Третьего отделения, то есть тайной полиции, входил сбор информации «о всех без исключения происшествиях» и «народном духе» в Российской Империи. Несмотря на крайнюю размытость этих определений, тайная полиция превратилась в своеобразный институт, отделяющий «странное» от привычного. К категории «необычного» были отнесены и литераторы, чья жизнь привлекла пристальное внимание тайной полиции и ее отчетов.
...ещё
Трансформация образов фэйри в художественной литературеМария Моррис
В лекции обсуждается, как фэйри (или их предшественники) были описаны в ирландском фольклоре Средних веков и Раннего Нового времени, а также причины изменений этих представлений, которые трансформировались в привычные нам образы. Затем мы проанализируем различные варианты изображения фэйри в современной популярной культуре и определим, существует ли преемственность между историческими текстами и современным фэнтези.
...ещё
Дадаистская поэзия и когнитивный диссонансНика Голубицкая
В «Произведении искусства в эпоху его технической воспроизводимости» Вальтер Беньямин характеризует Дада как «эстетику шока» и утверждает, что «произведение искусства стало в руках дадаистов снарядом», «центром скандала». Этот снаряд, заложенный в основу миропорядка «добрых буржуа», обретал различные формы в поэтическом творчестве Дада: от скатологической и скабрезной лексики до соединения несовместимых элементов реальности в едином образе, от использования рекламных кодов в визуальном оформлении стихотворного текста до какофонического звучания, противоречащего «привычке уха». Дадаисты, «трудившиеся со всем усердием, чтобы повсюду посеять идиотизм», как говорил лидер движения Тристан Тцар, сделали шок своим главным инструментом в борьбе против логики, диктатуры разума и традиционной эстетики.
Продюсер записи Людмила Алябьева
...ещё
Перья, фрукты и зефир: костюмы для голливудских фильмов 1920-40-х годовТатьяна Бакина
Павлиньи перья, бабочки, паутины, фруктовые композиции — все это служило источником вдохновения для голливудских костюмеров 1930-х годов. В чем заключается смысл таких нарядов? И почему экстравагантные образы стали популярными на экранах? На эти вопросы отвечает Татьяна Бакина — историк костюма в кино и преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ.
...ещё
Творческий опыт поэм Василия Каменского: «Танго с коровами»Анна Швец
Лекция посвящена изменению восприятия «поэтического» в авангардном творчестве русских кубофутуристов. Более конкретно: почему в произведениях кубофутуристов традиционный носитель смысла – слово – дополняется несловесным элементом – страницей, которая становится частью поэтического текста и инструментом для создания поэтического эффекта? Чтобы ответить на этот вопрос, мы постараемся исследовать взаимодействия в эстетико-коммуникативном контексте. Мы продемонстрируем, как благодаря переносу нескольких ключевых метафор (фактура рисунка как стихотворный размер, буква как рисунок, стихотворение как картина) изменяется представление о стихотворении как о слышимом/читаемом тексте в сторону восприятия стихотворения как зримого текста.
...ещё
Фаина Раневская как «культовый персонаж»Татьяна Дашкова
Наверное, ни один из советских актеров не имеет такой же популярности, как Фаина Раневская. Зрители и исследователи интересуются не только её актерским творчеством, но и аспектами её повседневной жизни, заметками, афоризмами и анекдотами о ней. В лекции предлагается рассмотреть механизмы этой необычной популярности через концепцию «культового персонажа».
...ещёКниги автора: Александра Володина
От бумаги до бетона: многообразие форм наивного искусстваАлександра Володина
В этой лекции мы рассмотрим, как различно воспринимаются разные формы наивного искусства в России и на Западе, вспомним удивительный дворец почтальона Шеваля и фантазийный дом кузнеца Сергея Кириллова, а также поразмышляем об эмансипаторной, освободительной силе искусства и о том, как тесно могут быть связаны изображение, голос автора и контекст его повседневной жизни. Самые необычные «наивные» форматы могут встретиться нам в любой момент – это и ЖЭК-арт во дворе, и интернет-проекты, и камерные, домашние вышивки для родных и близких. Наивный энвайронмент – удивительное пространство, созданное по собственным законам и позволяющее зрителю по-новому взглянуть на мир.
...ещё
Наивное искусство в Европе и Америке XX в.Александра Володина
Открытие творчества великого Анри Руссо вызвало ещё больший интерес к художникам-самоучкам. Ценители и любопытствующие начали специально искать таких мастеров. Вскоре после смерти Руссо один из его поклонников, немецкий критик и арт-дилер Вильгельм Уде, обнаружив таких художников, сформировал группу, которую назвал «Художники святого сердца» или «Художники воскресного дня». В состав группы вошли Серафина Луи, Луи Вивен, Камиль Бомбуа и Андре Бошан. Наивное искусство, особенно творчество Руссо, было признано международным сообществом художников – немцами, русскими, итальянцами, испанцами. Однако, как отмечает в своей книге «Искусство вне норм» Ксения Богемская, мировая война разрушила это единство, и интернациональный центр развития нового искусства XX века переместился в нейтральную Швейцарию. В Цюрихе сформировался кружок дадаистов, которым была близка эстетика наивного и аутсайдерского искусства, а позже сюрреалисты также заинтересовались художниками-самоучками. Проследим историю восприятия наивного искусства вплоть до 1970-1980-х годов, когда оно получило новое кураторское осмысление.
...ещё
С чего всё началось: как модернизм открыл для себя наив Когда начинается история наива?Александра Володина
Существует множество мнений на этот счёт, но несомненно, что наивное искусство, как самостоятельное художественное явление, заявляет о себе в начале XX века. В этот период как профессиональные художники (от Поля Гогена до Михаила Ларионова), так и зрители находят вдохновение в примитивном искусстве, наиве, детских рисунках и творчестве людей с ментальными особенностями. В XX веке идея очищения культуры от избыточного украшательства стала особенно актуальной. Свежесть и спонтанность творческого и зрительского восприятия рассматривались как возможность приблизиться к живой, истинной реальности. Жан Дюбюффе, куратор и исследователь ар-брюта, утверждал, что подлинно свободное творчество наиболее ярко проявляется именно в анонимной толпе простых людей, а не в элитных кругах, стремящихся к монополии на культуру.
...ещё
Советский наив: утопия, война, любовьАлександра Володина
Сравнивая историю наивного искусства XX века в Европе, США и России, можно заметить, что отечественный наив, вероятно, по своему духу ближе к американскому, чем к французскому. В нашей стране и в Америке художественный стиль самоучек во многом сохранял связь с крестьянским восприятием мира. Тем не менее, советское наивное искусство представляет собой совершенно самостоятельный и уникальный феномен: государство уделяло большое внимание художественной самодеятельности как идеологическому инструменту формирования нового советского человека, и по всей стране возникла сеть различных учреждений для художников-наивов – от кружков до заочного университета.
...ещё
Что такое наивное искусство?Александра Володина
Наивное искусство представляет собой радикально необычную сферу художественного творчества. Этот термин, возникший в французской художественной критике в конце XIX – начале XX века, охватывает разнообразное творчество художников-самоучек. Художники-наивы не обладают системными знаниями о технике рисования и истории искусства, и в своих произведениях они подвержены влиянию самых различных источников – от традиционного народного творчества до современных арт-практик и элементов массовой культуры. В то же время им присущи яркая индивидуальность таланта, решительный художественный стиль, а также откровенность и искренность замысла. Мы обсудим, в чем заключается специфика этого маргинального и притягательного искусства, а также выясним, чем наивное искусство отличается от аутсайдер-арта (или не отличается?).
...ещёКниги чтеца
От бумаги до бетона: многообразие форм наивного искусстваАлександра Володина
В этой лекции мы рассмотрим, как различно воспринимаются разные формы наивного искусства в России и на Западе, вспомним удивительный дворец почтальона Шеваля и фантазийный дом кузнеца Сергея Кириллова, а также поразмышляем об эмансипаторной, освободительной силе искусства и о том, как тесно могут быть связаны изображение, голос автора и контекст его повседневной жизни. Самые необычные «наивные» форматы могут встретиться нам в любой момент – это и ЖЭК-арт во дворе, и интернет-проекты, и камерные, домашние вышивки для родных и близких. Наивный энвайронмент – удивительное пространство, созданное по собственным законам и позволяющее зрителю по-новому взглянуть на мир.
...ещёНаивное искусство в Европе и Америке XX в.Александра Володина
Открытие творчества великого Анри Руссо вызвало ещё больший интерес к художникам-самоучкам. Ценители и любопытствующие начали специально искать таких мастеров. Вскоре после смерти Руссо один из его поклонников, немецкий критик и арт-дилер Вильгельм Уде, обнаружив таких художников, сформировал группу, которую назвал «Художники святого сердца» или «Художники воскресного дня». В состав группы вошли Серафина Луи, Луи Вивен, Камиль Бомбуа и Андре Бошан. Наивное искусство, особенно творчество Руссо, было признано международным сообществом художников – немцами, русскими, итальянцами, испанцами. Однако, как отмечает в своей книге «Искусство вне норм» Ксения Богемская, мировая война разрушила это единство, и интернациональный центр развития нового искусства XX века переместился в нейтральную Швейцарию. В Цюрихе сформировался кружок дадаистов, которым была близка эстетика наивного и аутсайдерского искусства, а позже сюрреалисты также заинтересовались художниками-самоучками. Проследим историю восприятия наивного искусства вплоть до 1970-1980-х годов, когда оно получило новое кураторское осмысление.
...ещёС чего всё началось: как модернизм открыл для себя наив Когда начинается история наива?Александра Володина
Существует множество мнений на этот счёт, но несомненно, что наивное искусство, как самостоятельное художественное явление, заявляет о себе в начале XX века. В этот период как профессиональные художники (от Поля Гогена до Михаила Ларионова), так и зрители находят вдохновение в примитивном искусстве, наиве, детских рисунках и творчестве людей с ментальными особенностями. В XX веке идея очищения культуры от избыточного украшательства стала особенно актуальной. Свежесть и спонтанность творческого и зрительского восприятия рассматривались как возможность приблизиться к живой, истинной реальности. Жан Дюбюффе, куратор и исследователь ар-брюта, утверждал, что подлинно свободное творчество наиболее ярко проявляется именно в анонимной толпе простых людей, а не в элитных кругах, стремящихся к монополии на культуру.
...ещёСоветский наив: утопия, война, любовьАлександра Володина
Сравнивая историю наивного искусства XX века в Европе, США и России, можно заметить, что отечественный наив, вероятно, по своему духу ближе к американскому, чем к французскому. В нашей стране и в Америке художественный стиль самоучек во многом сохранял связь с крестьянским восприятием мира. Тем не менее, советское наивное искусство представляет собой совершенно самостоятельный и уникальный феномен: государство уделяло большое внимание художественной самодеятельности как идеологическому инструменту формирования нового советского человека, и по всей стране возникла сеть различных учреждений для художников-наивов – от кружков до заочного университета.
...ещёЧто такое наивное искусство?Александра Володина
Наивное искусство представляет собой радикально необычную сферу художественного творчества. Этот термин, возникший в французской художественной критике в конце XIX – начале XX века, охватывает разнообразное творчество художников-самоучек. Художники-наивы не обладают системными знаниями о технике рисования и истории искусства, и в своих произведениях они подвержены влиянию самых различных источников – от традиционного народного творчества до современных арт-практик и элементов массовой культуры. В то же время им присущи яркая индивидуальность таланта, решительный художественный стиль, а также откровенность и искренность замысла. Мы обсудим, в чем заключается специфика этого маргинального и притягательного искусства, а также выясним, чем наивное искусство отличается от аутсайдер-арта (или не отличается?).
...ещёПохожие книги
ЦареубийцыПётр Краснов
Исторический роман знаменитого писателя-эмигранта П.Н. Краснова повествует о событиях, происходивших в России во второй половине XIX века. Главным объектом внимания автора является жизнь и судьба императора Александра II.
В описании попыток народовольцев устранить императора П.Н. Краснов мастерски изображает тип революционера, который воплощает в жизнь идеи, ранее проповедуемые героями романа «Бесы» Достоевского. Роман был впервые издан в Париже в 1938 году.
...ещё
Россия в средние векаГеоргий Вернадский
«Россия в средние века» – четвертая книга «Истории России» Г.В. Вернадского, охватывающая период XV – начала XVI веков, когда формируется централизованное русское государство. Используя широкий спектр источников, автор создает картину экономической, социально-политической и культурной истории Московского царства в эпоху его освобождения от татаро-монголов и постепенного наращивания мощи.
...ещё
Петр I и Екатерина I в ТаллиннеЮри Куускемаа
Книга искусствоведа Юри Куускемаа посвящена событиям периода правления Петра I и Екатерины I, которые имеют отношение к Таллинну и Палдиски. С 1964 года автор работает в Эстонском художественном музее, а с 1974 года занимается изучением архитектурных и художественных памятников Кадриорга. Юри Куускемаа известен как автор радиопередач «Memoria», один из учредителей Эстонского общества охраны памятников старины, а также как инициатор и организатор Дней Старого города в Таллине. В дополнение к своей исследовательской деятельности, Юри Куускемаа активно занимается популяризацией истории и культуры Эстонии как в устной, так и в письменной формах.
...ещё
Подвиг Магеллана Цвейг Стефан
Книга «Подвиг Магеллана» является одной из высших точек творчества классика австрийской литературы, мастера биографической прозы Стефана Цвейга (1881–1942). В центре сюжета находится португалец Фернао де Магельаеш, который совершил величайшее плавание эпохи Великих географических открытий и вошел в историю под именем Магеллана. Отправившись от испанского берега на пяти малых парусниках в неизвестность, его экспедиция — благодаря невероятному мужеству и железной воле своего командира — осуществила кругосветное путешествие и на практике подтвердила шарообразность Земли. Из двухсот шестидесяти пяти участников экспедиции домой вернулись лишь восемнадцать на одном латаном-перелатаном корабле. Сам Магеллан трагически погиб в дни своего величайшего триумфа на филиппинском острове Мактан, его подвиг был присвоен другими, и только спустя многие десятилетия справедливость была восстановлена. Книга Стефана Цвейга считается лучшей биографией великого мореплавателя.
...ещё
Каласы пад сярпом тваімВладимир Короткевич
Приднепровье, середина XIX века. Готовится отмена крепостного права, меняется традиционный уклад жизни, растёт национальное самосознание белорусов. В такой обстановке молодеет и крепнет князь Алесь Загорский. Его воспитание и врождённое благородство приводят к осознанию необходимости перемен и к дружбе с теми, кто готов бороться против царского самодержавия. Одним из персонажей книги является Кастусь Калиновский, который впоследствии станет лидером восстания 1863-1864 годов в Беларуси и Литве.
...ещё
Дьявольский союз. Пакт Гитлера – Сталина 1939-1941Мурхаус Роджер
Они поклялись друг другу в мире. И вскоре разразилась война.
Это глобальное и всестороннее исследование документа, который кардинально изменил мировую историю XX века.
23 августа 1939 года Советский Союз и нацистская Германия подписали Договор о ненападении, известный как пакт Молотова – Риббентропа. Секретный дополнительный протокол к этому соглашению, который фактически определил «территориально-политическое переустройство» Прибалтийских стран и Польши, предопределил дальнейшее развитие событий в XX веке. Всего через 8 дней после подписания договора немецкие вооруженные силы пересекли границы Польши, и вскоре Англия, Франция, Австралия и Новая Зеландия объявили войну Германии, а 17 сентября 1939 года на польскую территорию вошли советские войска. Британский историк Роджер Мурхаус анализирует предпосылки и последствия этого «дьявольского союза» и пытается ответить на вопрос: действительно ли Гитлер и Сталин верили в возможность совместного сосуществования двух держав, поделивших Европу, или это изначально была лишь тактическая уловка, направленная на отсрочку перед неизбежным военным конфликтом?
Дополнительная информация:
Они поклялись друг другу в мире. И вскоре разразилась война.
Это глобальное и всестороннее исследование документа, который кардинально изменил мировую историю XX века.
Накануне Второй мировой войны весь мир находился в состоянии напряжения. Одни страны проводили агрессивную политику и вели активные пропагандистские кампании, другие пытались задобрить агрессора, третьи мечтали о разделе чужих земель, а четвертые просто хотели остаться в стороне. Англия и Франция, США и Канада, Япония и Польша, СССР и Германия – у каждой страны была своя стратегия, своя игра, свои ставки и свои ошибки. Результатом всех этих сложных политических интриг стало начало одной из самых ужасных, жестоких и кровопролитных войн в истории человечества. Можно ли было этого избежать? И хотели ли великие державы предотвратить это? Точкой невозврата стало подписание договора о ненападении между СССР и Германией, известного как пакт Молотова – Риббентропа. Этот документ, особенно его дополнительный протокол, стал катализатором невиданного ранее взрыва. Анализируя огромное количество мемуаров, секретных донесений, газетных статей, личных писем и архивных документов, Мурхаус не только восстанавливает все события, сопровождавшие подписание этого договора, но и подробно рассматривает каждую политическую фигуру, ставшую участником этого «Дьявольского союза».
Мурхаус демонстрирует суть этой катастрофической сделки лучше, чем кто-либо другой.
FOREIGN AFFAIRS
Великолепно… Урок, который преподает нам замечательная книга Мурхауса, заключается в том, что больше никогда не должно быть русско-германского разделения Восточной Европы на “сферы влияния”.
WALL STREET JOURNAL
Честный рассказ о том, что означал этот пакт для Гитлера и Сталина – и, что еще страшнее, для жертв. В предисловии автор подчеркивает, что нацистско-советский сговор следует вынести из сносок и вернуть на заслуженное место в истории. Он скромно надеется способствовать этому процессу. И у него это удалось.
NEW YORK REVIEW OF BOOKS
Мурхаус с необычайной элегантностью развенчивает мифы и ошибочные интерпретации, отделяя их от строгих фактов.
INDEPENDENT
История помнит Советский Союз и нацистскую Германию как непримиримых врагов, чье противостояние определяло ход Второй мировой войны. Однако в течение части этого периода Гитлер и Сталин были союзниками. Британский историк Роджер Мурхаус тщательно реконструирует предпосылки и последствия пакта Молотова – Риббентропа, подписанного в 1939 году, возвращает к жизни людей, чьи судьбы были искалечены этим роковым союзом, и создает живое, осязаемое полотно эпохи, на которую мы привыкли смотреть сквозь призму искажений.
...ещё