О наивных копиях шедевров искусства

В лекции будет обсуждаться возникновение в советский период гибридных практик городского массового искусства: наивных копий классических произведений. Наивное искусство представляет собой творчество мастеров, не имеющих профессионального образования, но создавших свой уникальный художественный язык, который не полностью соответствует существующим традициям, направлениям и знаковым системам. Наивные копии возвращают банализированным шедеврам их необычность и уникальность; постараемся поразмышлять о том, как им это удается.
Книги из серии: Представляя необычное

Третье Отделение как центр наблюдения за «необычным» в литературе и обществе: эпизод из биографии писателя В.В.КрестовскогоСветлана Волошина
В широкий спектр деятельности Третьего отделения, то есть тайной полиции, входил сбор информации «о всех без исключения происшествиях» и «народном духе» в Российской Империи. Несмотря на крайнюю размытость этих определений, тайная полиция превратилась в своеобразный институт, отделяющий «странное» от привычного. К категории «необычного» были отнесены и литераторы, чья жизнь привлекла пристальное внимание тайной полиции и ее отчетов.
...ещё
Трансформация образов фэйри в художественной литературеМария Моррис
В лекции обсуждается, как фэйри (или их предшественники) были описаны в ирландском фольклоре Средних веков и Раннего Нового времени, а также причины изменений этих представлений, которые трансформировались в привычные нам образы. Затем мы проанализируем различные варианты изображения фэйри в современной популярной культуре и определим, существует ли преемственность между историческими текстами и современным фэнтези.
...ещё
Дадаистская поэзия и когнитивный диссонансНика Голубицкая
В «Произведении искусства в эпоху его технической воспроизводимости» Вальтер Беньямин характеризует Дада как «эстетику шока» и утверждает, что «произведение искусства стало в руках дадаистов снарядом», «центром скандала». Этот снаряд, заложенный в основу миропорядка «добрых буржуа», обретал различные формы в поэтическом творчестве Дада: от скатологической и скабрезной лексики до соединения несовместимых элементов реальности в едином образе, от использования рекламных кодов в визуальном оформлении стихотворного текста до какофонического звучания, противоречащего «привычке уха». Дадаисты, «трудившиеся со всем усердием, чтобы повсюду посеять идиотизм», как говорил лидер движения Тристан Тцар, сделали шок своим главным инструментом в борьбе против логики, диктатуры разума и традиционной эстетики.
Продюсер записи Людмила Алябьева
...ещё
Перья, фрукты и зефир: костюмы для голливудских фильмов 1920-40-х годовТатьяна Бакина
Павлиньи перья, бабочки, паутины, фруктовые композиции — все это служило источником вдохновения для голливудских костюмеров 1930-х годов. В чем заключается смысл таких нарядов? И почему экстравагантные образы стали популярными на экранах? На эти вопросы отвечает Татьяна Бакина — историк костюма в кино и преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ.
...ещё
Творческий опыт поэм Василия Каменского: «Танго с коровами»Анна Швец
Лекция посвящена изменению восприятия «поэтического» в авангардном творчестве русских кубофутуристов. Более конкретно: почему в произведениях кубофутуристов традиционный носитель смысла – слово – дополняется несловесным элементом – страницей, которая становится частью поэтического текста и инструментом для создания поэтического эффекта? Чтобы ответить на этот вопрос, мы постараемся исследовать взаимодействия в эстетико-коммуникативном контексте. Мы продемонстрируем, как благодаря переносу нескольких ключевых метафор (фактура рисунка как стихотворный размер, буква как рисунок, стихотворение как картина) изменяется представление о стихотворении как о слышимом/читаемом тексте в сторону восприятия стихотворения как зримого текста.
...ещё
Фаина Раневская как «культовый персонаж»Татьяна Дашкова
Наверное, ни один из советских актеров не имеет такой же популярности, как Фаина Раневская. Зрители и исследователи интересуются не только её актерским творчеством, но и аспектами её повседневной жизни, заметками, афоризмами и анекдотами о ней. В лекции предлагается рассмотреть механизмы этой необычной популярности через концепцию «культового персонажа».
...ещёКниги чтеца

От бумаги до бетона: многообразие форм наивного искусстваАлександра Володина
В этой лекции мы рассмотрим, как различно воспринимаются разные формы наивного искусства в России и на Западе, вспомним удивительный дворец почтальона Шеваля и фантазийный дом кузнеца Сергея Кириллова, а также поразмышляем об эмансипаторной, освободительной силе искусства и о том, как тесно могут быть связаны изображение, голос автора и контекст его повседневной жизни. Самые необычные «наивные» форматы могут встретиться нам в любой момент – это и ЖЭК-арт во дворе, и интернет-проекты, и камерные, домашние вышивки для родных и близких. Наивный энвайронмент – удивительное пространство, созданное по собственным законам и позволяющее зрителю по-новому взглянуть на мир.
...ещё
Наивное искусство в Европе и Америке XX в.Александра Володина
Открытие творчества великого Анри Руссо вызвало ещё больший интерес к художникам-самоучкам. Ценители и любопытствующие начали специально искать таких мастеров. Вскоре после смерти Руссо один из его поклонников, немецкий критик и арт-дилер Вильгельм Уде, обнаружив таких художников, сформировал группу, которую назвал «Художники святого сердца» или «Художники воскресного дня». В состав группы вошли Серафина Луи, Луи Вивен, Камиль Бомбуа и Андре Бошан. Наивное искусство, особенно творчество Руссо, было признано международным сообществом художников – немцами, русскими, итальянцами, испанцами. Однако, как отмечает в своей книге «Искусство вне норм» Ксения Богемская, мировая война разрушила это единство, и интернациональный центр развития нового искусства XX века переместился в нейтральную Швейцарию. В Цюрихе сформировался кружок дадаистов, которым была близка эстетика наивного и аутсайдерского искусства, а позже сюрреалисты также заинтересовались художниками-самоучками. Проследим историю восприятия наивного искусства вплоть до 1970-1980-х годов, когда оно получило новое кураторское осмысление.
...ещё
С чего всё началось: как модернизм открыл для себя наив Когда начинается история наива?Александра Володина
Существует множество мнений на этот счёт, но несомненно, что наивное искусство, как самостоятельное художественное явление, заявляет о себе в начале XX века. В этот период как профессиональные художники (от Поля Гогена до Михаила Ларионова), так и зрители находят вдохновение в примитивном искусстве, наиве, детских рисунках и творчестве людей с ментальными особенностями. В XX веке идея очищения культуры от избыточного украшательства стала особенно актуальной. Свежесть и спонтанность творческого и зрительского восприятия рассматривались как возможность приблизиться к живой, истинной реальности. Жан Дюбюффе, куратор и исследователь ар-брюта, утверждал, что подлинно свободное творчество наиболее ярко проявляется именно в анонимной толпе простых людей, а не в элитных кругах, стремящихся к монополии на культуру.
...ещё
Советский наив: утопия, война, любовьАлександра Володина
Сравнивая историю наивного искусства XX века в Европе, США и России, можно заметить, что отечественный наив, вероятно, по своему духу ближе к американскому, чем к французскому. В нашей стране и в Америке художественный стиль самоучек во многом сохранял связь с крестьянским восприятием мира. Тем не менее, советское наивное искусство представляет собой совершенно самостоятельный и уникальный феномен: государство уделяло большое внимание художественной самодеятельности как идеологическому инструменту формирования нового советского человека, и по всей стране возникла сеть различных учреждений для художников-наивов – от кружков до заочного университета.
...ещё
Что такое наивное искусство?Александра Володина
Наивное искусство представляет собой радикально необычную сферу художественного творчества. Этот термин, возникший в французской художественной критике в конце XIX – начале XX века, охватывает разнообразное творчество художников-самоучек. Художники-наивы не обладают системными знаниями о технике рисования и истории искусства, и в своих произведениях они подвержены влиянию самых различных источников – от традиционного народного творчества до современных арт-практик и элементов массовой культуры. В то же время им присущи яркая индивидуальность таланта, решительный художественный стиль, а также откровенность и искренность замысла. Мы обсудим, в чем заключается специфика этого маргинального и притягательного искусства, а также выясним, чем наивное искусство отличается от аутсайдер-арта (или не отличается?).
...ещё