Артисты театров

Спектакль "Дядюшкин сон" — по мотивам одноименной повести Фёдора Достоевского. Повесть была опубликована в Санкт-Петербурге в 1859 году. В провинциальный город Мордасов приезжает старый богатый князь К. Одна из местных дам, Марья Александровна Москалёва, стремится выдать за него замуж свою дочь Зину. Таким образом, Марья Александровна желает стереть в мордасовском обществе память о неудачном романе Зины и учителя её младшего брата. Поначалу оказавшая сопротивление Зина всё-таки соглашается на участие в интриге матери. Однако хитроумный план Марьи Александровны разрушен Мозгляковым, отвергнутым претендентом на руку Зины, уверившим полоумного князя, что его сватовство к девушке — всего лишь сон. Московский Художественный академический театр имени М. Горького Радиопостановка. Русская классика Автор инсценировки: Василий Лужский Режиссер: Василий Сахновский, Ксения Котлубай Автор постановки: Владимир Немирович-Данченко Действующие лица и исполнители: Князь К. - Свободин Николай; Марья Александровна Москалева - Попова Вера; Афанасий Матвеевич, муж её - Антонов Николай; Зинаида Афанасьевна, их дочь - Степанова Ангелина; Павел Александрович Мозгляков - Недзвецкий Юрий; Настасья Петровна - Елина Елена; Софья Петровна - Кнебель Мария; Наталья Дмитриевна - Скульская Елизавета; Прасковья Ильинична - Пилявская Софья; Луиза Карповна - Богоявленская Н.; Екатерина Петровна - Дементьева Валерия; Фелисата - Лабзина Ольга; Анна Николаевна - Шостко Галина; Гришка - Людвигов П. В эпизодах заняты артисты театра. Запись 1949 г.

Спектакль "Принцесса Турандот" по одноимённой сказке Карло Гоцци — последний прижизненный спектакль Евгения Вахтангова, поставленный в 1922 году в Третьей студии МХТ (в дальнейшем Государственный академический театр имени Е. Вахтангова) и признанный шедевром театрального искусства. Жестокая и прекрасная китайская принцесса Турандот отказывается выходить замуж. Чтобы избавиться от многочисленных женихов, она придумала им сложную задачу — разгадать три труднейшие загадки, а тех, кто не справится, ожидает казнь. Однако поток влюблённых не прекращается. Каждому новому жениху она ставит свои загадки, после чего несчастного ведут на казнь. И вот появляется ещё один влюблённый... Государственный академический театр им. Евг. Вахтангова. Радиокомпозиция спектакля. Постановка — Евгения Вахтангова. Режиссёр — Рубен Симонов. Действующие лица и исполнители: Михаил Дадыко — Альтоум, китайский император; Юлия Борисова — Турандот, его дочь; Людмила Максакова — Адельма, татарская княжна, рабыня Турандот; Екатерина Райкина — Зелима, рабыня Турандот; Нина Нехлопоченко — Скирина, мать Зелимы; Гарри Дунц — Барах, под именем Гасана, бывший воспитатель Калафа; Анатолий Кацинский — Тимур, астраханский царь; Василий Лановой — Калаф, его сын; Евгений Федоров — Исмаил, бывший воспитатель самаркандского князя; Юрий Яковлев — Панталоне, секретарь Альтоума; Николай Гриценко — Тарталья, Великий канцлер; Эрнест Зорин — Труффальдино, начальник евнухов гарема Альтоума; Михаил Ульянов — Бригелла, начальник стражи; Ведущий — Владимир Шлезингер. Запись 1966 г.

Программа развивает осознанную двигательную активность ребёнка, точность и своевременность выполнения заданий и правил игры; побуждает к определённым умственным и физическим усилиям; способствует гармоничному развитию; формирует нравственные нормы, правила поведения и этические ценности. «Эта программа объединяет в себе два направления. Игра — это не только увлекательное времяпрепровождение и возможность проявить индивидуальные особенности, но и раскрытие потенциала способностей обычного ребёнка. У детей с ограниченными возможностями программа укрепляет: желание преодолеть свои недуги, веру в собственные силы, радость жизни и оказывает оздоровительный эмоциональный эффект». Чулпан Хаматова. Народная артистка Российской Федерации, лауреат Государственной премии Российской Федерации, лауреат премий «Кумир», ТЭФИ, «Золотой Орел», «Хрустальная Турандот», «Известность», «Своя колея», соучредитель благотворительного фонда «Подари жизнь». Текст читают Александр, Ирина, Анна, Наталья, Тимофей, Степан и Антонина Жуковские — семейный ансамбль народной музыки «Распев», г. Москва. Исполняют учащиеся музыкальных школ г. Москвы: Софья Белозерова, Михаил Лазарев, Анастасия Гашева, Владислав и Екатерина Андреевы. Аранжировщик — Ева Доминяк, звукорежиссёр — Алексей Ермаков, автор — Л.А. Яртова [spoiler=Содержание:] Вступление Заинька Вороны Паучок Идём на базар У медведя во бору Кошки – мышки Идём по тропинке Дударь Змея Веретёнце Ручеёк Играй со мной Летит – не летит Как у дядюшки Семёна Игла, нитка, узелок Птицы и птицелов Платочек Золотые ворот Колечко Горы, горы Бояре Заключение [/spoiler]

«Долгожданное время после холодной и зачастую морозной зимы, когда природа начинает пробуждаться после долгого зимнего сна. День удлиняется, солнце начинает греть, принося новую жизнь, снег тает, образуя хрустальные сосульки, а деревни, леса и поля наполняются птичьим гомоном. Первый весенний праздник – Масленица. Пасха – Воскресенье Христово – главный праздник православного календаря. Христианскую Пасху, Новозаветную, апостолы начали отмечать после воскресения Иисуса Христа, и она обрела новый смысл, став праздником обретения вечной жизни. С дня Святого Георгия природа пробуждалась, возобновлялись земледельческие работы: «На Егория выезжает и ленивая сошка», а также обязательно выгоняли скот на пастбище, даже если было холодно и местами лежал снег. Обращаясь к Георгию Победоносцу, крестьяне просили «открыть» землю, дать плодородие полям, защитить скот от болезней и послать богатый и здоровый приплод».

Осень – это последний аграрный период в годовом цикле, когда природа одаривает человека плодами и урожаем за его труды и усердие. Природа готовится к отдыху после щедрых даров, отданных крестьянину, и говорит: «Холодна осень – да сыта». Осталось лишь собрать осенние ягоды и фрукты, да запасти побольше грибов. «Что июль и август не сварят, того и осень не зажарит!» А отдыхать и гулять, как и работать, нужно с размахом, весело и энергично! Да и сваты по дворам ходят – пора играть свадьбу «широкую»! Кроме ярмарок, гуляний и свадеб – мирских праздников, осень также богата духовными церковными праздниками, связанными с Пресвятой Богородицей – покровительницей, спасительницей и защитницей христианского народа.

Одним из самых ярких и красивых праздников на Руси является «Рождество Христово», которому предшествует «Рождественский Великий пост», начинающийся за 40 дней до «Рождества» (с 6 на 7 января по новому стилю). Следующим после праздника «Рождества Христова» наступают святки – самый интересный и увлекательный период в году. Главным занятием на Святки является гадание, а список святочных гаданий крайне обширен. Праздник «Крещение» завершает святочный период. В канун крещения поминали умерших, купались в ледяной проруби и устраивали «Ярмарки невест». Освященная на крещение вода называлась «святой» и считалась целебной в течение всего года.

Герои сказки "Грибабушка, или Немножко колдовства" — удивительные маленькие существа волшебного леса, которые живут на болоте с кочками, упавшей березой, комарами и осокой. В этом не слишком романтичном месте обитает и особое чудовище: обычный экскаватор, поглощающий землю и угрожающий идиллии леса.

Оскар Уайльд – один из самых талантливых, загадочных и противоречивых писателей XIX века. Его произведения, написанные в разных жанрах, впечатляют своей красотой, яркостью, колоритом и замечательным чувством юмора. Мало кто в разные времена не зачитывался его сказками, пьесами или стихотворениями, ощущая все обаяние этого блестящего эстета. Сказки Оскара Уайльда одинаково нравятся как детям, так и взрослым по всему миру. Трогательные и изысканные, грустные и смешные, они не менее известны, чем произведения Андерсена. Читателям открывается волшебный мир, где вещи оживают, соловей совершает подвиг во имя любви, а привидение боится людей. Мюзикл, созданный петербургскими авторами Дмитрием Рубинным и Андреем Ивановым по мотивам произведения Оскара Уайльда «Кентервильское привидение», необычен по содержанию. Исполняют М. Леонидов, Ю. Гальцев, А. Усубиани, В. Караев, М. Боярский, Дуэт «Чай вдвоем», Д. Клявер, Т. Буланова.

Выдающийся японский писатель Акутагава Рюноскэ (1892–1927) является признанным мастером традиционного короткого рассказа в Японии. Его новеллы основаны на сюжетах древних хроник, средневековых притч и феодального эпоса, в которых гармонично переплетаются реальность и вымысел, тонкий психологизм и всепроникающая ирония. В состав данного издания включены инсценировки двух произведений Акутагавы, переведенных В. Марковой. Рассказ "Ду Цзычунь" основан на одноименной новелле китайского писателя Ли Фуяня, чей герой, находясь на грани отчаяния, получает мудрый совет от неожиданно появившегося старца… В произведении "Чудеса магии" действует мастер магического искусства Мисра-кун, вымышленный персонаж новеллы Танидзаки Дзюнъитиро "Хассан-хан". Аудиоспектакль включает рассказы Акутагавы Рюноскэ "Ду Цзычунь" и "Чудеса магии". Режиссер и автор литературной композиции — Дмитрий Креминский. Роли исполняют: Рифат Сафиулин, Дарья Грачева, Артем Оя, Олег Яковенко, Валерий Симонов, Александр Жарков, Ольга Смирнова, Наталья Замниборщ, Дмитрий Креминский. Звукорежиссеры — Игорь Урываев, Вячеслав Новиков. Арт-директор проекта — Елена Лихачева.

Убийца едет в Гонолулу — захватывающий аудиоспектакль, основанный на произведении Эрла Дерра Биггерса, знаменитого американского писателя прошлого века, создателя детективных романов в духе Агаты Кристи и Артура Конан Дойля. Самый известный персонаж Э. Д. Биггерса — инспектор полиции Гонолулу Чарли Чан. Образ умного и проницательного китайца, ставшего героем множества книг, фильмов и даже комиксов, по-прежнему считается частью американской поп-культуры. Ночью в лондонском отеле происходит жестокое убийство. Жертвой становится богатый турист, который отправился в кругосветное путешествие в компании столь же респектабельных людей. Инспектор Дафф из Скотланд-Ярда берется за расследование. Вскоре становится ясно, что преступник — один из туристов, и он продолжает убивать... На помощь коллеге приходит Чарли Чан. Хитроумный китаец, как всегда, раскрывает убийцу, который чувствовал себя в полной безопасности. Действующие лица и исполнители: Сибилла Конвей — Виктория Толстоганова Инспектор Дафф — Дмитрий Креминский Инспектор Чан — Рифат Сафиуллин Доктор Лофтон — Александр Жарков В остальных ролях — артисты театра Над проектом работали: Режиссер Дмитрий Креминский Директор проекта Елена Лихачева

«Сон смешного человека» Федора Михайловича Достоевского (1821-1881) - это не просто рассказ, а глубокая, полная эмоций философская притча. В этом произведении реальность сливается с фантастикой, а фантастика обретает жизнь. Отчаявшийся человек, стремящийся найти ответы на множество важных вопросов, задумывается о самоубийстве, но, размышляя о том, что произойдет с миром после его смерти, засыпает. Явившаяся ему во сне истина заставляет его навсегда отказаться от мысли о самоубийстве. Осип Иванович Сенковский (1800-1858) - журналист, критик, прозаик и ученый-востоковед. В качестве беллетриста он часто использовал псевдоним Барон Брамбеус. Он фактически положил начало жанру фельетона в русской литературе. Сенковский - автор множества литературных мистификаций, его обожали читатели, но не любили литераторы (например, Н.В. Гоголь и В.Г. Белинский резко высказывались против него, а Герцен называл его «холодным и равнодушным скептиком... ничему не верящим Мефистотелем»). Послушайте его рассказ - и вы поймете, почему. Актерский состав инсценировок: «Сон смешного человека» (по рассказу Ф.М. Достоевского) Моноспектакль Сергея Дрейдена «Превращение голов в книги и книг в головы» (по рассказу О.И. Сенковского) От Автора - Рифат Сафиулин Поэт - Тимофей Пискунов Морто - Дмитрий Креминский Смирдин - Николай Рябков Привратник - Андрей Тушканов Читатель - Андрей Аверьянов Дама - Лариса Брохман Толстый гость - Андрей Балякин Юноша - Александр Каплун Над проектом работали: Автор сценария и режиссер - Дмитрий Креминский Композитор - Тимур Кадочников Звукорежиссер - Александр Каплун Продюсер - Елена Лихачева

А.С. Пушкин и Ф.М. Достоевский — выдающиеся русские писатели-классики, объединенные величием своего творческого наследия, а также влиянием на формирование современного русского языка и сознания. В их произведениях ярко проявляются мистические переживания и образы потустороннего мира. Тема смерти связывает рассказы «Гробовщик» и «Бобок», пронизанные атмосферой морока, безумия и дурного сна. «Гробовщик» был написан Пушкиным примерно в тот же период, что и стихотворение «Бесы», и на его настроение и выбор персонажей, как считают исследователи, оказала влияние московская эпидемия холеры. «Бобок» предположительно задумывался Достоевским как часть цикла кладбищенских историй, однако это не только мистический рассказ, но и психологически точное описание помраченного сознания. К гробовщику на новоселье приходят его «клиенты»; рассказчик «Бобка» постоянно окружен миром мертвых. Мистика переплетается с жизнью, и загробный мир кажется более правдоподобным, чем наш обычный, а покойники выглядят живее живых. Действующие лица и исполнители: «Гробовщик» От автора - Валентин Гафт Адриян - Валерий Симонов Шульц - Федор Степанов Булочник - Алексей Шендрик Юрко - Тимофей Пискунов Работница - Наталья Заякина Курилкин - Алексей Шулин Бригадир - Дмитрий Креминский «Бобок» Иван Иванович - Дмитрий Креминский Лебезятников - Рифат Сафиуллин Генерал Первоедов - Александр Жарков Барыня - Юнона Дорошева Тарасевич - Николай Рябков Лавочник - Валерий Симонов Клиневич - Алексей Шулин Оптимист - Александр Орав Инженер - Михаил Пярн Катишь - Виктория Решульская Над аудиокнигой работали: Автор сценария и режиссер - Дмитрий Креминский Звукорежиссеры - Екатерина Викулова и Игорь Урываев Директор проекта - Елена Лихачева

(1874–1936) — английский христианский мыслитель, журналист и писатель, вошедший в классическую литературу детективного жанра. Основной идеей своей жизни он считал пробуждение способности удивляться, видеть мир так, будто это происходит впервые. Священник Браун — самый известный персонаж автора. Тихий и скромный патер Браун — уникальный человек, можно сказать, сыщик от Бога. Он расследует самые сложные, ужасные и жестокие преступления, не забывая о своей главной миссии — спасать заблудшие души. Действующие лица и исполнители: Отец Браун — заслуженный артист России, профессор Театрального института имени Бориса Щукина, лауреат Всероссийских конкурсов артистов чтецов и популярный телеведущий Павел Любимцев Фламбо, он же Дюрок — Дмитрий Креминский Грэндисон Чейз — Александр Жарков Полковник Адамс — Николай Рябков Мисс Адамс — Виктория Решульская Сэр Леопольд Фишер — Валерий Симонов Джон Крук — Александр Орав Лора — Юнона Дорошева Энгус — Алексей Шендрик Смайз — Федор Степанов Швейцар — Игорь Урываев Инспектор Крейвен — Рифат Сафиулин Режиссер — Дмитрий Креминский Композитор — Марина Макарова Звукорежиссер — Игорь Урываев Директор проекта — Елена Лихачева Аудиоспектакль основан на произведениях Г. К. Честертона. Инсценировка Ольги Погодиной-Кузминой.

"Убийца едет в Гонолулу" – захватывающий аудиоспектакль, основанный на произведении Эрла Дерра Биггерса, знаменитого американского писателя прошлого века, который писал детективы в духе Агаты Кристи и Артура Конан Дойла. Наиболее известным персонажем Э. Д. Биггерса является инспектор полиции Гонолулу Чарли Чан. Образ умного и проницательного китайца, ставшего героем множества книг, фильмов и даже комиксов, по-прежнему считается частью американской поп-культуры. Ночью в лондонском отеле происходит ужасное убийство. Жертвой оказывается состоятельный турист, который отправился в кругосветное путешествие в компании таких же респектабельных людей. Инспектор Дафф из Скотланд-Ярда начинает расследование. Вскоре становится ясно, что преступник – один из туристов, и он продолжает убивать… На помощь коллеге приходит Чарли Чан. Хитроумный китаец, как всегда, разоблачает убийцу, который считал себя в полной безопасности. Время звучания - 2 часа 17 минут. "Тайна отца Брауна" – аудиоспектакль, основанный на произведениях классика английской литературы, христианского мыслителя, журналиста и писателя конца XIX – начала XX века Гилберта Кийта Честертона. Г. К. Честертон определял основную идею своей жизни как пробуждение способности изумляться, видеть мир как будто в первый раз. Священник Браун – самый известный персонаж, созданный писателем. Тихий и застенчивый патер Браун – особенный человек, можно сказать, сыщик от Бога. Он способен разбирать самые запутанные, страшные и жестокие преступления, не забывая при этом о своей главной миссии – спасении заблудших душ. Время звучания - 1 час 28 минут. Над проектом работали: Режиссер Дмитрий Креминский. Директор проекта - Елена Лихачева. Общее время звучания – 3 часа 45 минут. Форматы записи – МР3 (стерео, 256 Кбит/сек). Аудиокнига предназначена для прослушивания на компьютере, mp3-плеере и любых других аудиосистемах, поддерживающих воспроизведение mp3-файлов.

Ещё один мюзикл Санкт-Петербургского театра «Рок-Опера» основан на повести А.С. Пушкина и написан на музыку Народного артиста России и его дочери. В 2003 году это произведение стало одним из ключевых событий российско-американского фестиваля «Играем мюзикл вместе». В исполнении участвуют: Антон Авдеев, Анна Позднякова, Рафик Кашапов, Роман Никитин, ШВячеслав Ногин, Кирилл Смирнов, Александр Кавин, Владимир Дяденистов, Галина Павлова, Алла Кожевникова, Елена Ульянова, Глеб Драчёв, Богдан Вивчаровский, Оксана Баранова, Светлана Муратова, Наталия Журба, Александр Трофимов, Ирина Полевская, Наталья Улейская.

1 Увертюра 2 Песня зверей в хлеву 3 Баранья джига 4 В поисках лета (1) 5 Волчий шансон 6 Марш лесных хищников 7 Сказка сказывается 8 Баллада Вечного Быка 9 Ария Вечного Ослика 10 В поисках лета (2) 11 Дело делается 12 Лисий вальс 13 Гусиный блюз 14 Метаморфозы хищников 15 Медвежьи страданья 16 Романс свинки 17 Разговор с хозяином 18 Частушки зверей 19 В поисках лета (3) 20 Финал Либретто музыкального спектакля в 2-х действиях по мотивам русских сказок Либретто и песни Константина Арбенина Аранжировки Александра Петерсона Постановка группы Зимовье Зверей

Спектакль-концерт в двух действиях, основанный на сказке Ханса Кристиана Андерсена "Свинопас": 1 Присказка 2 Свиньи кругом 3 Королевское беспокойство 4 Размышления Принцессы 5 Романс Свинопаса 6 Куплеты Принца 7 Дуэт Принцессы и Короля 8 Признание Свинопаса 9 Сорок поцелуев 10 Средневековый город 11 Баллада о доброй принцессе 12 Печальная песня Принцессы 13 Король вспоминает 14 На самом деле (как бы) 15 Любовь в четыре голоса (1) 16 Любовь в четыре голоса (2) 17 Прощальная песня Свинопаса 18 Финал 19 Мой голос, мой голубь Либретто — Константина Арбенина Песни — Константина Арбенина Аранжировки — Александра Петерсона Сценография — Юлии и Михаила Рубцовых Постановка — Зимовье Зверей. 1С-Паблишинг