Ярослав Тимофеев

Дискуссия трех ведущих российских экспертов о том, как мозг человека воспринимает музыку – это событие, которое наверняка натолкнет на новые мысли и идеи. Мы встретимся в Концертном Зале им. П.И. Чайковского, поэтому без музыки не обойтись: дискуссия пройдет в сопровождении фортепиано.Музыковед и пианист Ярослав Тимофеев, психолингвист Татьяна Черниговская и психофизиолог Александр Каплан попробуют определить, почему именно музыка оказывает на слушателя такое сильное воздействие.– Как мозг отличает музыку от немузыки (сигналов, шумов, речи)?– Почему многие используют музыку как терапию, как самого близкого собеседника?– Чем восприятие живой музыки отличается от восприятия звукозаписи?На эти и другие вопросы о влиянии музыки точных ответов пока нет, но в спорах рождается истина. И у вас есть счастливый шанс присутствовать при ее рождении! Такое нельзя пропустить!Ярослав Тимофеев – музыковед, лектор, композитор, музыкант, ведущий концертов Московской филармонии. Выпускник Московской консерватории имени П. И. Чайковского. Музыкальный критик и главный редактор журнала «Музыкальная академия». Член жюри и экспертного совета национальной театральной премии «Золотая маска». Участвовал в подготовке церемонии открытия Олимпийских игр в Сочи в качестве музыкального консультанта.Татьяна Черниговская – ведущий специалист в области когнитивных наук (психолингвистики, нейропсихологии и нейрофизиологии) в России и за рубежом. Доктор филологических и биологических наук, профессор, директор Института когнитивных исследований СПбГУ, член-корреспондент РАО. Заслуженный деятель высшего образования и заслуженный деятель науки РФ, постоянный спикер лектория «Прямая речь».Александр Каплан – психофизиолог, один из самых известных экспертов по исследованиям мозга в России. Доктор биологических наук, профессор биофака МГУ имени М. В. Ломоносова, заведующий лабораторией нейрофизиологии и нейрокомпьютерных интерфейсов, лауреат премии Правительства Российской Федерации в области науки и техники, постоянный спикер лектория «Прямая речь».

Рок-музыкант Мэрлин Мэнсон говорил, что музыка – это самый сильный вид магии. А Бетховен называл этот вид искусства посредником между умом и чувствами. Если музыка и правда обладает такой силой, то почему мы не всегда можем эту силу ощутить?Некоторые жанры и направления музыки могут быть непонятны нам – и тогда они, конечно, не задевают струн души. Кто-то с восторгом ждет симфонический концерт, а кто-то засыпает на нем от скуки. Давайте разбираться, что интересного в музыке и на что обращать внимание при прослушивании. А еще узнаем, как отличить хорошую музыку от плохой и как понять, что нравится.На эти вопросы ответит Ярослав Тимофеев – не только музыкант, но и отличный лектор, который умеет объяснять и увлекать волшебным искусством музыки.– Как устроена музыка? Правда ли, что у всех жанров одни и те же законы?– Почему музыка вызывает эмоции? Как композиторы используют это ее свойство?– Как классическая музыка развивает наш мозг?– Готовиться ли к походу на концерт и как там слушать музыку?– С чего лучше начать знакомство с классикой?На этой лекции будет не только рассказ и ответы на ваши вопросы: конечно же, будет и музыка! Потому что Ярослав Тимофеев – блестящий исполнитель и талантливый пианист.Ярослав Тимофеев – музыковед, лектор, композитор, музыкант, ведущий концертов Московской филармонии. Выпускник Московской консерватории имени П. И. Чайковского. Музыкальный критик и главный редактор журнала «Музыкальная академия». Член жюри и экспертного совета национальной театральной премии «Золотая маска». Клавишник, композитор музыкальной группы OQJAV

Музыкант и музыковед Ярослав Тимофеев делится мыслями о том, почему тишина является самой совершенной музыкой и как композиторы применяют её в своих произведениях. Тишина в нашем мире часто рассматривается как нечто положительное, но она также может вызывать тревогу и даже страх. Возможно ли контролировать тишину? Сможет ли она стать нашим спасением от хаоса? Может ли когда-либо занять место музыки? Ответы на эти вопросы даст Ярослав Тимофеев. «Ранее музыка служила спасением от тишины, но действительно ли сегодня тишина становится избавлением от музыки? На лекции я рассказываю о важности пауз и о том, почему композиторы всех эпох стремились к тишине как к идеалу. Также поразмышляю о том, существует ли абсолютная тишина и можем ли мы её услышать», – отмечает Ярослав Тимофеев. Ярослав Тимофеев – музыковед, лектор, композитор, музыкант и ведущий концертов Московской филармонии. Он является выпускником Московской консерватории имени П. И. Чайковского, музыкальным критиком и главным редактором журнала «Музыкальная академия». Также он член жюри и экспертного совета национальной театральной премии «Золотая маска» и клавишник, композитор музыкальной группы OQJAV.

Вместе с музыкантом и музыковедом Ярославом Тимофеевым мы исследуем, как колокольный звон переместился из христианских храмов в современную музыку. Колокола обычно ассоциируются с церквями, но на самом деле, на протяжении последних ста лет этот инструмент активно использовался и «светскими» композиторами. Колокол можно услышать в творчестве современных исполнителей – от «Пинк Флойд» и Канье Уэста до «Пикника» и Басты. «Раньше звонили в колокола пономари. Позже Рахманинов и Стравинский "переоткрыли" его как музыкальный инструмент. Как колокольный звон повлиял на классическую музыку и на музыку в целом? Об этом и пойдет речь в лекции», – рассказывает Ярослав Тимофеев. Мы послушаем записи различных колокольных звонов и музыкальных произведений с использованием колоколов. Погрузимся в историю и мифы о колоколе: – Откуда колокола пришли в русскую культуру и почему именно в Российской империи были отлиты самые крупные образцы (включая Царь-колокол)? – Чем отличается русский колокол от других? – Как колокольный звон влияет на нас и могут ли колокола излечивать болезни? – Как интегрировать колокол в современную музыку? Ярослав Тимофеев – музыковед, лектор, композитор, музыкант и ведущий концертов Московской филармонии. Он является выпускником Московской консерватории имени П. И. Чайковского. Музыкальный критик и главный редактор журнала «Музыкальная академия». Член жюри и экспертного совета национальной театральной премии «Золотая маска». Клавишник и композитор группы OQJAV.

Многие слушатели знают классическую музыку и умеют ей наслаждаться. Однако большинство людей сегодня окружают себя совсем не классикой – по своей воле или по воле радиостанций. Понять и полюбить классическую музыку для них становится почти непосильной задачей. Но почему так происходит? Неужели это закономерный процесс?Музыковед Ярослав Тимофеев расскажет о том, какой путь прошла музыка от первобытных обрядов до наших дней и почему «классика» сегодня проигрывает битву за умы.На лекции вы узнаете:– Когда музыка стала искусством и почему эта затея была обречена?– Почему классика уступила поп-культуре и чему кинематограф научился у оперы?– Как и чьими усилиями академические партитуры становились основой хитов?– Связана ли смена музыкальных стилей с общественно-политическими процессами?«Обычного человека от классической музыки отделяет огромный слой „музыкального фастфуда“. Человеческий слух привыкает к нему, попробовать что-то другое становится все труднее. И если вы хотите войти в мир классической музыки, вам может поначалу показаться, что он вам недоступен. Но классическая музыка точно работает – это доказано опытом человечества. Классическая музыка – это мир, который может нас удивить, завлечь. Нужно только немного внимания», – говорит Ярослав Тимофеев.Ярослав Тимофеев – музыковед, лектор, композитор, музыкант, ведущий концертов Московской филармонии. Выпускник Московской консерватории имени П. И. Чайковского. Музыкальный критик и главный редактор журнала «Музыкальная академия». Член жюри и экспертного совета национальной театральной премии «Золотая маска». Клавишник, композитор музыкальной группы OQJAV.

Музыковед и участник инди-поп-группы OQJAV Ярослав Тимофеев расскажет о влиянии академической музыки на современную популярную культуру. На этой лекции вы увидите множество примеров того, как шоу-бизнес черпает вдохновение из творений композиторов прошлого, которые писали для церквей, князей и узкого круга просвещенных знатоков. Также из лекции вы узнаете о специфике различных миров – классической и популярной музыки. «Зачастую новое в поп-музыке – это даже не хорошо забытое старое, а просто старое, не слишком известное широкой публике. Именно поэтому классика и поп-музыка никогда не заменят друг друга», – отмечает Ярослав Тимофеев. Ярослав Тимофеев – музыковед, лектор, композитор, музыкант и ведущий концертов Московской филармонии. Он является выпускником Московской консерватории имени П. И. Чайковского. Также он работает музыкальным критиком и главным редактором журнала «Музыкальная академия», является членом жюри и экспертного совета национальной театральной премии «Золотая маска», а также клавишником и композитором группы OQJAV.