Ярослав Тимофеев

Музыкант и музыковед Ярослав Тимофеев делится мыслями о том, почему тишина является самой совершенной музыкой и как композиторы применяют её в своих произведениях. Тишина в нашем мире часто рассматривается как нечто положительное, но она также может вызывать тревогу и даже страх. Возможно ли контролировать тишину? Сможет ли она стать нашим спасением от хаоса? Может ли когда-либо занять место музыки? Ответы на эти вопросы даст Ярослав Тимофеев. «Ранее музыка служила спасением от тишины, но действительно ли сегодня тишина становится избавлением от музыки? На лекции я рассказываю о важности пауз и о том, почему композиторы всех эпох стремились к тишине как к идеалу. Также поразмышляю о том, существует ли абсолютная тишина и можем ли мы её услышать», – отмечает Ярослав Тимофеев. Ярослав Тимофеев – музыковед, лектор, композитор, музыкант и ведущий концертов Московской филармонии. Он является выпускником Московской консерватории имени П. И. Чайковского, музыкальным критиком и главным редактором журнала «Музыкальная академия». Также он член жюри и экспертного совета национальной театральной премии «Золотая маска» и клавишник, композитор музыкальной группы OQJAV.

Вместе с музыкантом и музыковедом Ярославом Тимофеевым мы исследуем, как колокольный звон переместился из христианских храмов в современную музыку. Колокола обычно ассоциируются с церквями, но на самом деле, на протяжении последних ста лет этот инструмент активно использовался и «светскими» композиторами. Колокол можно услышать в творчестве современных исполнителей – от «Пинк Флойд» и Канье Уэста до «Пикника» и Басты. «Раньше звонили в колокола пономари. Позже Рахманинов и Стравинский "переоткрыли" его как музыкальный инструмент. Как колокольный звон повлиял на классическую музыку и на музыку в целом? Об этом и пойдет речь в лекции», – рассказывает Ярослав Тимофеев. Мы послушаем записи различных колокольных звонов и музыкальных произведений с использованием колоколов. Погрузимся в историю и мифы о колоколе: – Откуда колокола пришли в русскую культуру и почему именно в Российской империи были отлиты самые крупные образцы (включая Царь-колокол)? – Чем отличается русский колокол от других? – Как колокольный звон влияет на нас и могут ли колокола излечивать болезни? – Как интегрировать колокол в современную музыку? Ярослав Тимофеев – музыковед, лектор, композитор, музыкант и ведущий концертов Московской филармонии. Он является выпускником Московской консерватории имени П. И. Чайковского. Музыкальный критик и главный редактор журнала «Музыкальная академия». Член жюри и экспертного совета национальной театральной премии «Золотая маска». Клавишник и композитор группы OQJAV.

Многие слушатели знают классическую музыку и умеют ей наслаждаться. Однако большинство людей сегодня окружают себя совсем не классикой – по своей воле или по воле радиостанций. Понять и полюбить классическую музыку для них становится почти непосильной задачей. Но почему так происходит? Неужели это закономерный процесс?Музыковед Ярослав Тимофеев расскажет о том, какой путь прошла музыка от первобытных обрядов до наших дней и почему «классика» сегодня проигрывает битву за умы.На лекции вы узнаете:– Когда музыка стала искусством и почему эта затея была обречена?– Почему классика уступила поп-культуре и чему кинематограф научился у оперы?– Как и чьими усилиями академические партитуры становились основой хитов?– Связана ли смена музыкальных стилей с общественно-политическими процессами?«Обычного человека от классической музыки отделяет огромный слой „музыкального фастфуда“. Человеческий слух привыкает к нему, попробовать что-то другое становится все труднее. И если вы хотите войти в мир классической музыки, вам может поначалу показаться, что он вам недоступен. Но классическая музыка точно работает – это доказано опытом человечества. Классическая музыка – это мир, который может нас удивить, завлечь. Нужно только немного внимания», – говорит Ярослав Тимофеев.Ярослав Тимофеев – музыковед, лектор, композитор, музыкант, ведущий концертов Московской филармонии. Выпускник Московской консерватории имени П. И. Чайковского. Музыкальный критик и главный редактор журнала «Музыкальная академия». Член жюри и экспертного совета национальной театральной премии «Золотая маска». Клавишник, композитор музыкальной группы OQJAV.

Музыковед и участник инди-поп-группы OQJAV Ярослав Тимофеев расскажет о влиянии академической музыки на современную популярную культуру. На этой лекции вы увидите множество примеров того, как шоу-бизнес черпает вдохновение из творений композиторов прошлого, которые писали для церквей, князей и узкого круга просвещенных знатоков. Также из лекции вы узнаете о специфике различных миров – классической и популярной музыки. «Зачастую новое в поп-музыке – это даже не хорошо забытое старое, а просто старое, не слишком известное широкой публике. Именно поэтому классика и поп-музыка никогда не заменят друг друга», – отмечает Ярослав Тимофеев. Ярослав Тимофеев – музыковед, лектор, композитор, музыкант и ведущий концертов Московской филармонии. Он является выпускником Московской консерватории имени П. И. Чайковского. Также он работает музыкальным критиком и главным редактором журнала «Музыкальная академия», является членом жюри и экспертного совета национальной театральной премии «Золотая маска», а также клавишником и композитором группы OQJAV.