Николай Куприянов

На обложке представлена фотография модели оригами «Нирвана. Будда, сидящий под деревом бодхи», созданной автором книги. Эта композиция сложена из одного квадратного листа бумаги размером 60 на 60 см без разрезания и склеивания. В книге также содержатся фотографии ещё тридцати пяти подобных произведений. Всего Николай Куприянов разработал более двухсот оригинальных моделей оригами. Николай Куприянов, известный уфимский художник, в 1978 году завершил обучение в Уфимском государственном институте искусств по специальности «Живопись». После окончания института он устроился на работу в Уфимский государственный педагогический институт, где в течение 44 лет преподавал рисунок, а с 2002 года – компьютерную графику. Он является кандидатом педагогических наук и доцентом. В 2004 году выпустил книгу "Рисуем на компьютере" в издательстве "Питер". С 2019 по 2022 год проводил занятия по искусству оригами для магистрантов. Участвовал в пяти Международных интернет олимпиадах оригами (2011-2015 гг.), в 2014 году вошёл в десятку победителей.

Изображение человеческой фигуры в движении – задача, требующая значительных усилий. Однако ее можно упростить, и в этой книге объясняется, как это сделать. Вам даже не понадобится рисовать, так как фигуры собираются из готовых элементов в технике аппликации. Это позволяет сосредоточиться на механике и значении движений. В итоге вы сможете не только воспроизводить различные и сложные движения, но и создавать собственные. Книга может быть полезна студентам и преподавателям художественных факультетов, дизайнерам, художникам-иллюстраторам, а также всем, кто интересуется и изучает изобразительное искусство.

Методика, описанная в книге, является оригинальной и доступной, что позволяет любому желающему освоить базовые навыки рисования фигуры человека по памяти и представлению. Художнику необходимо знать пропорции и развивать чувство пропорций. Также важно на практике изучить, как изображать различные и осмысленные движения фигуры. Однако без должного внимания и времени эти навыки формируются медленно и с трудом. Первая часть книги включает подробные предварительные сведения, а вторая состоит из серии пошаговых инструкций для создания фигур в различных движениях. Преподавателям рисунка данный материал поможет проводить теоретические лекции, сочетая их с практическими занятиями. В то же время начинающие художники или студенты могут заниматься по книге самостоятельно. Освоенные приемы построения фигуры будущие преподаватели изобразительного искусства смогут успешно применять в занятиях в общеобразовательных или художественных школах.

Основной целью изучения дисциплины "Рисунок" на II курсе художественно-графического факультета педагогического вуза является развитие у студентов навыков изображения человеческой головы с натуры и по представлению с использованием графических средств. Программа также включает задания, направленные на формирование базовых умений рисовать фигуру человека и животных по представлению, а также на развитие способности передавать эти навыки учащимся в общеобразовательных и художественных школах. Данная часть программы служит основой для дальнейшего изучения пластики фигуры человека на 3, 4 и 5 курсах. В книге представлены уникальные авторские разработки, методические таблицы и рисунки студентов.

Знатокам изобразительного искусства известно, что всю живопись и графику можно разделить на две категории: плоскостное и пространственное искусство. Это напоминает 2D и 3D в компьютерной графике, хотя и не совсем идентично. Плоскостное искусство появилось еще в Древнем мире, тогда как пространственное, или трехмерное, возникло примерно пятьсот лет назад. С определенным опытом различить эти виды изображений можно просто «на глаз». Тем не менее, до сих пор отсутствует подробное и наглядное теоретическое объяснение их различий. На самом деле, не все так очевидно. Цель этой книги заключается в том, чтобы восполнить этот пробел. Понимание этого важного различия особенно актуально для педагогов и начинающих художников. Поэтому теоретический материал опирается на примеры, связанные с конкретной учебной задачей – изображением человеческой головы. Автор книги – профессиональный художник и педагог с богатым опытом – сам создал все иллюстрации.

Воспоминания охватывают период с 1958 по 1973 годы. Николай Куприянов, известный художник из Уфы, начал изучать рисование в 1961 году в Уфимском городском Дворце пионеров, а в 1964 году продолжил обучение в художественной школе № 2. Четыре года он посещал изостудию в городе Октябрьском. В 1973 году он завершил обучение в Уфимском училище искусств, а в 1978 году – в Уфимском государственном институте искусств. После этого он устроился на работу в Уфимский государственный педагогический институт, где преподавал в течение 44 лет. Является кандидатом педагогических наук и доцентом. «Как научиться рисовать» – это, если говорить простыми словами, и есть основная проблема его научных исследований. В этой книге он делится своими размышлениями, вспоминая личный опыт и эпизоды из своей жизни.