Джон Рёскин

Знаменитый цикл лекций об отношении естествознания к искусству.Уникальная смесь учебника по рисованию и философского трактата!Джон Рёскин – известный английский писатель, поэт, художник, философ и теоретик искусства. Его работы оказали огромное влияние на развитие искусствознания и эстетики второй половины XIX – начала XX века.Цикл лекций об отношении естествознания к искусству был прочитан Джоном Рёскином в Оксфорде в 1872 году и позднее опубликован под названием «Орлиное гнездо». Лекции охватывают широкий круг тем, включая геологию, ботанику, зоологию и астрономию, и иллюстрируются многочисленными примерами, ведь, как утверждает Рёскин, без понимания мира природы невозможно создавать по-настоящему значимые произведения. Он учит искать вдохновение в природе, видеть прекрасное в обыденном, подчеркивая важность наблюдений, воображения и эмоций в художественном процессе. © ООО «Издательство АСТ», 2024

В гористой части земли Штирии в богатейшей и плодороднейшей долине Сокровищ жили-были три брата. Старшие были нелюдимы и черствы к людям, поэтому их прозвали «черные братья», а младший наоборот был дружелюбен и любезен со всеми. В один из дней старшие братья имели неосторожность обидеть заглянувшего к ним господина Юго-западный ветер и незамедлительно поплатились за это. Долина Сокровищ была разрушена и опустошена, и братья вынуждены были отправиться на поиски хоть какого-нибудь заработка… Исполняет: Александр Бордуков©&℗ ИП Воробьев В.А.©&℗ ИД СОЮЗ

«Последнему, что и первому» Джона Рёскина – уникальная программа гуманизации экономики и обогащения её законами искусства. Рёскин предлагает видеть экономику как сферу индивидуального вдохновения и искреннего артистизма. Его труд поможет разобраться как в «креативной экономике», так и в социальных задачах искусства. Новое издание трактата Рёскина дополнено предисловием профессора РГГУ и ВлГУ Александра Маркова.© Эвербук

Эпоху прерафаэлитов сложно представить без наиболее известного искусствоведа того времени Джона Рёскина. В 1843 году Рёскин издал первый из пяти томов трактата о современных ему живописцах. В «Современных художниках» Джон Рёскин вывел многие принципы искусствоведения, заговорил об искусстве, как универсальном языке. В 1884 году критик вернулся к «Современным художникам», сделав из пятитомника выборку эссе и тезисов, успевших за эти годы «обрасти» дополнениями и пояснениями. Результатом этого пересмотра и стало сочинение «Сельские листья», где Рёскин говорит не только о принципах искусства, силе воображения и роли нравственности, но и подробно описывает явления природы, часто изображаемые на картинах его современников. Настоящее издание сопровождается вступительной статьей специалиста по литературе и искусству Оксаны Разумовской.

Джон Рёскин – английский арт-критик XIX века, популяризатор прерафаэлитов и Уильяма Тёрнера, а также общественный деятель. До 1920 года было выпущено несколько его переводов: «Избранные мысли Джона Рёскина» (1902, 1912), «Воспитание. Книга. Женщина» (1898), «Лекции по искусству» (1897), «Оливковый венок» (1900), «Прогулки по Флоренции» (1902) и «Последнему, что и первому» (1906). В некоторых случаях предисловие к ним писал Л.Н. Толстой. Автор «Войны и мира» восхищается личностью Рёскина, что говорит о многом. Интересен и поразителен тот факт, что из 160 максим Рёскина Толстой выделил 90, большинство из которых в неизменном виде «перекочевали» в его антологии. 90 подчёркнутых цитат! Это безусловно красноречивое число, вновь подтверждающее, что мысли Рёскина находили отклик в мыслях Толстого. Вот несколько высказываний, отмеченных Львом Толстым: «Никогда не ищите удовольствий, но будьте всегда готовы находить во всём удовольствие. Если ваши руки заняты, а сердце свободно, то самая ничтожная вещь доставит вам… удовольствие, и вы найдёте долю остроумия во всём, что услышите. Но если вы сделаете удовольствие целью своей жизни, то настанет день, когда даже самые комические сцены не вызовут у вас настоящего смеха». «Мы охотно говорим о книге: „Как же хороша! В ней именно то, что мы думали!“, тогда как нам следовало бы говорить иначе: „Как это удивительно! Я никогда не думал так прежде, а между тем это совершенно верно, и если тут есть кое-что, что пока не совсем для меня ясно, то я надеюсь со временем понять и это“. Ведь вы обращаетесь к автору за его пониманием, а не для того, чтобы найти там своё». После этого Рёскина запретили к печати, и в дальнейшем его работы более не издавались и не переводились. © Эвербук

Читателям предлагается книга выдающегося английского искусствоведа и социального реформатора Дж. Рескина, основанная на лекциях, которые он прочитал в Манчестере в 1857 году. Автор сталкивается с непростой задачей – привнести мораль и эстетику в политическую экономию; частью решения этой задачи является желание внедрить элементы красоты в повседневную жизнь человека, его труд и производственные процессы. С настороженностью относясь к современным ему машинным технологиям и проповедуя свободный, облагороженный труд, Джон Рёскин выдвигает множество интересных идей о роли государства, о выявлении и использовании человеческого таланта, о накоплении и распределении результатов труда и прочее. Эта книга будет интересна философам, искусствоведам и специалистам в области истории экономической мысли, а также всем, кто проявляет интерес к данной теме. © Эвербук

Прогулки по Флоренции Джона Рёскина представляют собой путеводитель по раннему Ренессансу во Флоренции и одновременно служат школой восприятия, обучая различать уникальное в повторяющемся и находить сходства в различиях. Рёскин научил воспринимать Флоренцию как динамичное явление, переходя от восторженных эмоций к глубокому анализу идей, вдохновлявших эпоху Возрождения. Флоренция Рёскина – это знакомая незнакомка, которая открывает свои тайны лишь тем, кто понимает как тайну интеллектуального наслаждения, так и тайну доверительной беседы. Переиздание этой известной книги дополнено новым предисловием, в котором раскрывается роль работы Рёскина в истории комплексного изучения искусства.

«Орлиное гнездо» — это серия из 10 лекций, которые Джон Рёскин прочитал студентам Оксфорда в 1872 году. В этих лекциях Рёскин обсуждает взаимодействие науки и искусства, влияние изучения анатомии на творчество известных художников, а также важность бескорыстного творчества. Он выделяет и анализирует три великие сферы человеческой деятельности, а его предположения удивляют и сегодня. Несмотря на сложность затрагиваемых вопросов, Джон Рёскин, будучи выдающимся педагогом, объясняет материал просто и понятно, поскольку его цель заключалась в том, чтобы пробудить интерес к искусству у молодежи своего времени. Более ста лет сборник оставался недоступным для широкой аудитории, и теперь у каждого есть шанс ознакомиться с трудами великого теоретика искусства.