Александра Жукова

Полтора столетия назад группа неизвестных французских художников совершила поистине революционный прорыв в области искусства. Новаторские идеи этого направления кардинально изменили художественное восприятие XIX и XX веков. Импрессионисты ставили перед собой главную цель — передать импрессию, то есть впечатление, и для этого им было необходимо научиться ловить момент, чтобы запечатлеть реальный мир во всей его изменчивости. В условиях студийного пространства достичь такого эффекта было невозможно, поэтому художники выходили «в мир» — на пленэр, где стремились быстро набрасывать эскизы, улавливая естественное освещение и эмоциональное напряжение момента. Импрессионисты не искали отражения острых социальных проблем, философских вопросов или эпатажа в своем творчестве, сосредоточившись исключительно на различных способах передачи впечатлений от повседневной жизни. Они не настаивали на глубоком содержании своих картин, стремясь запечатлеть «мгновение» и передать настроение. Им не была интересна сложность, но они также избегали вульгарного упрощения и избитой сентиментальности. Импрессионизм не претендовал на элитарность, изысканную аристократичность, глубокую психологизацию или символический подтекст, он смотрел на мир глазами любопытного ребенка. Эта прекрасно иллюстрированная книга, написанная историком и искусствоведом, преподавателем истории искусства Александрой Жуковой, поможет вам найти ответы на следующие вопросы: • Импрессионисты — это группа художников или стиль? • Чем привлекает нас живопись этих мастеров? • Импрессионизм принадлежит истории или существует до сих пор? • Какие сюжеты выбирали импрессионисты и почему? • Как расшифровать язык импрессионизма? Александра Васильевна Жукова — историк и искусствовед, окончила исторический факультет Саратовского университета. Она работает в Радищевском художественном музее и преподает в университете специальные курсы по истории искусства.

Живопись возникла много тысяч лет назад из стремления человека запечатлеть в рисунках и красках окружающий его мир, а также то, что волнует его душу и сознание. В целом, эти основные желания живописцев остаются неизменными и до наших дней; они черпают вдохновение из великолепной природы, ее удивительных даров, изображая людей, цветы и животных. Многие художники интересуются как реальными, так и вымышленными историями, событиями и персонажами, которые также становятся объектами их творчества. Очевидно, что определенные темы или сюжеты в разные эпохи привлекают больше внимания, становясь актуальными, востребованными или модными. Однако существуют образы, предметы и сюжеты, которые на протяжении всей истории искусства служат лейтмотивом; художники вновь и вновь обращаются к ним в разные времена и в разных странах. Прочитав эту книгу, вы сможете разобраться в самых популярных темах, образах и сюжетах мировой живописи и найти ответы на многие интересные вопросы: • Кто стоял у истоков популярного жанра автопортрета, откуда возник интерес авторов к своей личности, и когда художник впервые стал одновременно портретистом и моделью? • Каков был образ Идеальной музы у различных художников, и кто они на самом деле – женщины Боттичелли или дамы Рубенса? • Как цветы стали визитной карточкой своих знаменитых авторов? • Как плоды стали важным предметом, вокруг которого разворачивались целые истории, мифы, легенды и сказки? • Почему анимализм как отдельное направление в жанровой системе сформировался лишь в XIX веке? • Почему именно античные мифы о любви нашли свое наиболее яркое и выразительное воплощение в сотнях произведений художников всех времен и народов? • Почему ребенок с карточным домиком или мыльными пузырями напоминает о быстро уходящей юности, а обнаженная женская фигура с зеркалом символизирует ничем неприкрытую Истину? Эта книга также включает дополнительный материал в виде ПДФ-файла, который вы можете скачать на странице аудиокниги на сайте после её покупки. © Оформление. ООО «Издательство АСТ», 2024