Ариадна

Актерское чтение стихотворений имеет свои отличия от поэтического исполнения. Актер всегда сосредоточен на голосовой интерпретации текста, в то время как поэт считает, что стихи должны «говорить сами за себя». Это и есть главное различие антологии «большой четверки» серебряного века, составленной и прочитанной Верой Павловой, одной из ведущих поэтесс нашего времени. Сборники Мандельштама, Ахматовой, Цветаевой и Пастернака, издаваемые компанией КонтентМедиа, представляют собой уникальный проект для нашего рынка. В них акцент сделан на профессиональный, «поэтический» подход к чтению стихов, а также на музыкальное оформление и комментарии к творчеству поэтов. Главной задачей издателей было создать такую форму подачи материала, которая полностью соответствовала его содержанию, и это удалось осуществить в полном объеме. В вышедших сборниках также звучат музыкальные инструменты, которые создают атмосферу, соответствующую образу поэта в целом, а не отдельным стихам. Для Марины Цветаевой таким инструментом стал аккордеон. Музыка не отвлекает от восприятия, а, напротив, помогает создать нужное настроение и сосредоточить внимание слушателя на содержании стихов. Кроме того, музыкальное сопровождение подчеркивает уникальный стиль каждого поэта и позволяет взглянуть на каждое стихотворение с новой стороны. Послесловие к стихам Цветаевой прочитал один из самых известных современных поэтов Дмитрий Воденников. Треклист 01. Идешь, на меня похожий 02. Безумье и благоразумье 03. Два стихотворения из цикла о Москве 04. Два стихотворения из цикла 'Ахматовой' 05. Я тебя отвоюю у всех земель, у всех небес 06. Я помню первый день, младенческое зверство 07. Не самозванка - я пришла домой 08. В черном небе слова начертаны 09. Я - страница твоему перу 10. Мой день беспутен и нелеп 11. У первой бабки - четыре сына 12. Две руки, легко опущенные 13. Пахнуло Англией и морем 14. Вчера еще в глаза глядел 15. Проста моя осанка 16. Маяковскому 17. Молодость 18. Земные приметы 19. Здравствуй! Не стрела, не камень 20. Душа 21. Федра. Жалоба 22. Прокрасться 23. Рано еще - не быть! 24. Расстояния, версты, мили 25. От родимых сел, сел! 26. Разговор с гением 27. Тоска по родине! Давно 28. Есть счастливцы и счастливицы 29. Читатели газет 30. 'Поэма конца'. Отрывок 31. Моим стихам, написанным так рано 32. Мне нравится, что Вы больны не мной 33. В огромном городе моем ночь 34. После бессоной ночи слабеет тело 35. Милые дети 36. Послесловие Дмитрия Воденникова

Анненский Иннокентий Федорович (1855-1909) – русский поэт, критик и драматург. Поэтический мир Анненского является зыбким и размытым; в нем томится и тоскует усталая душа, не находя убежища в реальности. Высокие переживания – глубокие и парадоксально-изысканные страдания, уклонение от счастья, мечты и «светлые мгновения» – не предоставляют опоры бытию: они также призрачны и бесследны; их угасание и миражность – неизменный «атрибут» поэзии Анненского (Л.М.Шемелева). Блок Александр Александрович (1880-1921) – русский поэт, который начинал в духе символизма. Лирика Блока, близкая по своей «стихийности» к музыке, формировалась под влиянием романса. Через осмысление «страшного мира» и осознание трагедии современного человека он пришел к идее неизбежности «возмездия» (М.Магомедова). Ходасевич Владислав Фелицианович (1886-1939) – русский поэт, критик и мемуарист. В его стихах сочетаются традиции русской классической поэзии и мироощущение человека XX века – трагический конфликт свободной человеческой души с враждебным ей миром. Творчески воспитанный в атмосфере символизма, но вошедший в литературу на его закате, Ходасевич, «выйдя из символизма, ни к чему и ни к кому не примкнул, остался навек одиноким» (Л.М.Щемелева). Мандельштам Осип Эмильевич (1891-1938) – русский поэт, который начинал как представитель акмеизма. Его поэзия насыщена культурно-историческими образами и мотивами, отмечена конкретно-вещественным восприятием мира и трагическим переживанием гибели культуры (М.Л.Гаспаров). Ахматова Анна Андреевна была связана с акмеизмом. Сам факт существования Ахматовой стал определяющим моментом в духовной жизни многих людей. В ее поэзии прослеживается верность нравственным основам бытия, психология женского чувства и осмысление общенародных трагедий XX века, сопряженное с личными переживаниями. В пастернаковском поэтическом видении мира все переплетено и взаимосвязано, любой предмет может приобрести свойства другого, находящегося рядом, а ситуации и чувства описываются с помощью нарочито "случайного" набора характерных признаков и неожиданных ассоциаций, пронизанных почти экстатическим эмоциональным напряжением, которое их объединяет. Поэзии Цветаевой присущи исповедальность, эмоциональная напряженность и энергия чувства. Наиболее яркими чертами оригинальной поэтики Цветаевой стали интонационное и ритмическое разнообразие, стилистические и лексические контрасты, необычный синтаксис, ломка традиционной метрики и эксперименты с звуком.

В годы Гражданской войны, в страдающей от голода Москве, Цветаева создала шесть романтических пьес. Наибольший интерес представляет драма "Конец Казановы" (июль-август 1919), которая основана на мемуарах известного итальянского писателя, авантюриста и ловеласа Джованни Джакомо Казановы — это история его единственной любви среди многочисленных похождений. Спустя пять лет пьеса была переименована в "Феникс". Эта работа входит в её загадочную дилогию о Джакомо Казанове: «Приключение», рассказывающее о молодости неутомимого авантюриста, и «Феникс», посвященное последним дням знаменитого любовника. В создании спектакля участвовали звезды «Мастерской Петра Фоменко» и студенты курса Сергея Женовача. Режиссер Евгений Каменькович пригласил Карэна Бадалова, одного из ведущих актеров Театра «Мастерская Петра Фоменко», на роль центрального персонажа, который у Цветаевой получился противоречивым и многозначным, а образ последней возлюбленной великого Казановы был доверен Полине Кутеповой. Звуковую версию «Феникса» озвучила Галина Тюнина.

В данный сборник аудиоверсий произведений Марины Цветаевой вошли стихотворения различных лет, "Повесть о Сонечке" и драма "Конец Казановы", основанная на мемуарах известного авантюриста, которая впоследствии была переименована в "Феникс".

Оцифровка пластинки "Мелодии" 1988 года «Современникам» - Б. Пастернаку, А. Блоку, О. Мандельштаму, А. Ахматовой, В. Маяковскому, М. Волошину, М. Кузмину. Марина Цветаева Стихи, проза, письма Автор композиции и исполнитель Анна Смирнова "...Анна Смирнова, найдя совершенно новую форму, представляет свои моноспектакли, полупесни-полусказания. Я бы сказал, что ее искусство отчасти напоминает восемнадцатый век. Она, безусловно, могла бы прекрасно читать Ломоносова или Державина. При этом ее искусство глубоко современно. Она читает Цветаеву так, как читают письма близкого человека, доверяясь слушателям, раскрывая в этих письмах и стихах, подобных исповеди, тот нравственный подвиг, усилие и напряжение, без которых человек не имеет права на жизнь, а поэт — тем более. «...Мне все равно, сколько Вы можете поднять, мне важно, сколько Вы можете напрячься. Усилие и есть хотение, и если в Вас этого хотения нет — нам нечего с Вами делать...» — пишет Цветаева в личном письме молодому поэту. Анна Смирнова — художник интеллектуальный. Она прочитала трагедию Цветаевой и была глубоко потрясена этой трагедией, нашедшей такое яркое выражение в творчестве поэта. Программа этой пластинки составлена не случайно. В письме к А. Ахматовой в 1921 году Цветаева пишет: «Готовлю книжечку «Современникам» — стихи Вам, Блоку, Волконскому...». Книга так и осталась ненаписанной. Анна Смирнова пытается представить слушателям этот замысел как бы осуществленным. Ее М. Цветаева, обращаясь к современникам, прекрасно осознает свою трагедию: ее не услышали и не поняли. В глубине манеры чтения актрисы лежит чувство, внушенное трагедией непризнания." В. Каверин

Оцифровка пластинки фирмы "Мелодия" 1988 года Литературно-музыкальная композиция по письмам и произведениям Марины Цветаевой и Бориса Пастернака (автор композиции Е. Муратова, музыка А. Кремера) Режиссер Е. Радомысленский Исполнители: Борис Пастернак — Владимир Дружников; Марина Цветаева — Е. Муратова. Год записи: 1989